Nå for en drøm: Hvordan lærer du å stå på poeng på egen hånd?

Nybegynnere ballettdansere og tilskuere av ballettforestillinger tenker som å stå på pointe sko. For dansere som flirter på scenen, virker det, alt kommer med letthet. Faktisk bak de teatralske skoene skjuler blodige korn, sprains, ankelskader. Profesjonelle anbefaler ikke uavhengig mastering av praksis for å stå på pointe sko, fordi selv nybegynnerstudenter av ballettskoler er forberedt på dette i et helt år.

Det er vanskelig for en person uten trening å stå opp på sokkene sine. Hvis du opplever opplevelsen av å besøke et rytmisk gymnastikkstudio med mange timer på tær eller akademisk dans, øker sjansene for et vellykket resultat. Men det er nyanser.

• Øker belastningen på leddbånd i ankel og kneledd, ryggraden i lumbale ryggraden, kan utvikle åreknuter.
• I peker er det enkelt for en ikke-profesjonell å få forankring eller riving av ledbånd eller muskler, et kryss kan settes på en normal tur eller en videre dansekarriere.
• Lærere av akademisk dans deler ikke jenternes ønske om å studere ballett alene, selv ved hjelp av video leksjoner. Det ideelle alternativet er å besøke en ballettstudio med en erfaren lærer. Han vil velge et sett med øvelser, med tanke på de fysiologiske egenskapene til en bestemt student.

Du kan selv forberede føttene dine til pointe sko. Du må holde fast i treningsplanen din. Her er systematisk og forsiktighet viktig.

Det er nødvendig å trene foten i lang tid, det må være sterke kalvemuskler. Å stå på pointe sko på riktig måte er å stå på tå. Mye avhenger av stigningen av foten. Jenter som kan gå i høye hæler, er dette problemet mindre vanlig.

Å hjelpe til i forberedelsen av muskler kan trene.

1. Polpuleringsmidler og arbeid på maskinen vil kunne utvikle nødvendige muskler. Det er nødvendig å lære å trekke fingrene, både uavhengig og med en assistent. Det skal ikke skade, vel, hvis du føler et lite ubehag.
2. Å gå på sokkene rundt i huset, går opp og ned trappene er nyttig, du må forlate heisen.
3. Gjør det vondt å stå på pointe? Smertefri denne prosessen er kun for profesjonelle. Opptil 5 minutter må stå på veggen - akkurat på tærne, slik at foten, helt unntatt fingrene, knærne, baken, skulderbladene, berører den vertikale støtten.
4. Gum strekker foten fra deg selv og til deg selv, foten skal føle motstand.
5. Utviklingen av muskler i bena vil også hjelpe med å hakke, når hælene er tilkoblet, ser sokkene ut hverandre, knærne er litt bøyd. Fra denne stillingen bør du prøve å sette bena på tåen og gå tilbake til startposisjonen, legg foten på hælen.

Skjønnhet og enkel bevegelse vil komme med tiden, når den lille smerten går ned. Det er viktig å gjøre øvelsene sakte og først etter å varme opp musklene.

En grasiøs spasertur i pointe er ikke en ende i seg selv, i stedet for å stå i ballettsko, kommer hopp og dansebegrensninger. For dem er hele kroppens nåde og lyshet nyttig. Derfor bør trening ikke bare brukes til utvikling av muskler i bena, men for hele kroppen.

Og ikke den siste rollen spilles av ballettsko. Dens verdi og omsorg for det er også bedre å avklare med læreren i klassiske danser.

Om pointe sko. Et par spørsmål

Jeg liker når noen spesifikke ting blir fortalt på et tilgjengelig språk, og omvendt fordøyer jeg ikke, folk som har grunn til sin spesialiserte kunnskap fra det synspunkt at de ikke er tilgjengelige for noen andre. Vumn.ru-forumet ble en troublemaker: Jeg vandret der ved et uhell på jakt etter hva "hopp" er. Jeg fant ikke svaret, men dialogen var underholdende. Jenta spør der om det er mulig å komme opp på pointe sko i en alder av 25+ (hva å spørre - ta det og gjør det!). Umiddelbart ponabezhali kvinner (ikke å forveksle med kvinner), de som alltid vet alt og et par dansere. Sistnevnte forpliktet seg til å diskutere at de hadde blitt løftet opp siden barndommen, og generelt kunne de ikke løfte bena sine med mer enn 90 grader.

Først, hvem fortalte deg at danseren forstår noe i ballettopplæring eller kjenner han teknologien han ble lært? Hvem noensinne har sagt at skuespillere, idrettsmenn eller sangere er så kloge folk at de skal høre på deres mening? For det andre forstår jeg ikke, som - studere, prøve, arbeide, oppnå. Dessverre er det i landet vårt ingen slik mani av forskjellige hobbyer: I USA, i Europa, i Kina er det mange amatørskoler hvor folk seriøst (og ikke ellers i klassikerne) kan gjøre balletter for seg selv (og ikke å utføre). Hvorfor ikke? Det er slingo-moms (du kjenner de med små barn som bærer dem i et spesielt skjerf), som har rett med babysølen og barnet og står ved staven. Tredje, kjøp pointe sko, og så vil vi se.

Hvordan velge?
Av de 15 parametrene er det de fleste padsene (nål, lukking, innersåletype, hals og snor) som skiller pointe-modellen fra hverandre (som i Capezio er det mer enn 10, i Grishko og R-Class er det om lag 15 i Bloch-20 modeller ). Men for hver av dem kan du velge størrelse, fullstendighet og stivhet av innersålen (og, noen ganger, materiale og farge).

Ballettsolisten bruker 3 pointe sko for forestillingen (ifølge rykter, jeg vet ikke hvordan faktisk, men en er definitivt ikke nok). De er ikke holdbare: Stivheten til boksen og innersolen under lasten begynner å synke, noe som betyr at det blir vanskeligere å stå på fingrene. Noen ganger bryter innersolen bare. Profesjonelle endrer pointe sko og ballett leiligheter ofte, det truer ikke en amatør. Selv om i dag Gaynor Mindens holdbare pointe sko har dukket opp (og ikke bare mester de denne teknologien), skriver produsentene at de er høyteknologiske, men det er et annet problem: de bryter ikke, de slites ikke ut, bare det ytre materialet kommer til total verdi (2-3 ganger dyrere). sko fra Grishko, R-Class eller Bloch).

Alt avhenger av intensiteten i klassene, men det første paret vil være nok i et år, ikke mindre. En annen ting er at det er et ønske om å prøve alle nye og nye modeller :)

Når nye pointe sko er kjøpt, vil de, i motsetning til joggeskoene, ikke umiddelbart settes på. De trenger å forberede seg. Med joggesko generelt er alt for lett: det er et bur og det er allerede satt inn! Og i begynnelsen av pointe-skoene syer de båndene, og ikke noe annet sted, men på toppen av fothøyden, på et sted der det er behov for støtte - det er individuelt for hver, slik at båndene går separat. Selv om det er en annen enkel måte: stedet er valgt på en bøyd hæl.

Selvfølgelig er de syet på med hender, tråd og nål, så er de kuttet i lengde og smeltet (noen ganger blir de kuttet med lakk eller lim) slik at de ikke stikker ut og smuldrer. Valgfri elastisk søm, som holder hælen og trekker trekkstrengen.

Nå kan de festes på beinet. Men det er ikke alt: hvis vi snakker om fagfolk og erfarne amatører, forbereder de pointe sko mer nøye.

Med en nikkel, av og til skjærer de av det øvre stoffet, setter de trådene rundt omkretsen eller limer lærlinnen, slår dem med en hammer for å fjerne hjørnene.

Boksen er knead (produsenten sier at det ikke er nødvendig å gjøre dette, og dette er rester fra fortiden, men her er smaken og fargen som de sier, alle markørene er forskjellige - det er viktig å ta boksen til ønsket grad av mykhet slik at den er komfortabel), for dette slår de den med en hammer Stå opp fra hælene på toppen, klem på døren. Vanligvis mock som de vil.

Innersålen er bøyd, spesielt i hælområdet, noen ganger revet fra den øvre delen av sålen (som jeg forstår det for et mer estetisk utseende på halvtærene), gi det form og bare myk seg selv.
Noen fagfolk på en spesiell måte suge pekene, eller hjerte inni eller... generelt, alle har sitt eget ritual, men til amatøren foran dem, som før Zakharova...

Og nå kan du?

Nå er det for tidlig å ha pointe sko. Det vil se slik ut, selv om det skal være annerledes.

Og poenget her er ikke at partiene er latterlige og unestetiske. Du kan bare ikke danse med slike ben: det vil være en brudd eller en alvorlig deformitet i ankelområdet. Dette handler om hvordan man skal klatre en bratt bakke, ta på ski og skyve av - du kan hypotetisk gå helt til basen, men en tilstrekkelig person uten minimal trening vil ikke gjøre dette.

For å stå på en pointe med foten din, som vanligvis ligger i L-posisjonen, må du gjøre det, rett fra 90 til 180 grader. Hovmodige stædige elskere bruker en slik ting for dette, og i barndommen strekker det seg lettere.

I tillegg til å strekke heisen, må den også pumpes. Denne muskelen er utviklet i en vanlig person sooooo svak. Det er dansøvelser Plie og Releve.

Hva er det Ta tak i noe, stå sååå rett, så mye som mulig, legg hælene dine sammen og skyv sokkene dine fra hverandre (noe som V), og knekk nå, ikke ta av deg røret, som om du hadde svelget en kjeve uten å tåre føttene dine fra gulvet. Squat så lavt som mulig - dette er et plage.

Og nå, uten å løfte fingrene fra gulvet og ikke falle ned foten din, stiger du på tsipochkaen (halvfingeren). Nå rev du bare av hælen fra gulvet, stiger høyere, enda høyere, og mer, trykk nå hælen inn i beinet - dette er Releve.

Gjenta 1000 ganger.

Og her er det også viktig å huske å pumpe opp fingrene dine. Ja, ja, tærne som en sunn ognuftig person ikke gjør, men spillerne, for eksempel, trener dem. Hvorfor ikke bare gjøre dette: push-ups på dem, skyve laster, gå opp trinnene, sving ekspandereren.

Som med enhver yrke, vil 10 000 timer gjøre deg til en ekspert. Swing og dra, dra og sving... Gode ballettben for en normal uinitiert person ser mildt stygg ut.

Men selvfølgelig truer det ikke med en enkel måling :)

Er det trygt i det hele tatt?

Jeg vil si en ting, å gå i hælene er mer skadelig enn å stå på pointe sko. Selvfølgelig er alt nødvendig i moderasjon: fra konstant avhengighet til metatarsale bein kan de også bli litt ikke gode. Men fra klasser 1-2 ganger i uken vil du ikke gjøre noe. På hælene på 8-10 timer går folk og står.

Det er også rykter om svetting negler, å spise historier om føtter slitt ut i blod. Vel, for det første, fra timetimer (neppe amatøren har nok styrke til mer), vil du ikke gjøre noe, og det er viktig og viktig å ta vare på beina dine (som alle verktøy). Det største ubehag er det faktum at foten er tett klemmet i en boks, derav calluses.

Tillater du din datter?

Ja. I ballett gjør alt vondt - å vri bena, hold ryggen min, nå ut. Men for lamers kom de opp for lenge siden, for eksempel silikoninnsatser - myke pads for å redusere trykket på fingrene. Med riktig trening blir du vant til alt.

Dør menn på pointe?

Til å begynne med vil jeg avsløre en hemmelighet, ordet "ballerun", som ordet "LIES", eksisterer ikke: det er en danser, en ballettdanser. Og ja, menn danser på pointe, men for det meste komedie og parodi-fester, som Cinderella-søstre. Menns kalver er allerede ganske lange, mens for kvinner for deres visuelle forlengelse og pointe sko tjener.

Pointe Foot

For et år siden sendte en bekjent meg et bilde av ballettbena. Bildet ble ledsaget av spørsmålet: "Er dette virkelig så?".

Her er dette bildet.

Forfatteren er fotograf og ballerina av teatret for klassisk ballett St. Petersburg Daryan Volkova. Å se bildet, oppsto bare ett spørsmål i hodet mitt: "Er det nødvendig å ikke respektere deg selv og ikke elske beina dine (som for øvrig er matet) for å bringe dem til en slik stat?"

Etter en stund, om det samme spørsmålet, sendte de meg et annet bilde. Denne. Dette er vanligvis en slags skrekk. I mitt eget teater har jeg ikke sett slike ben. Og ser på hvordan pointe sitter på sin venstre fot, det virker som at skoen er fra andres føtter.

Og bare om dagen, og gir et intervju til en musikkpublikasjon, leser jeg et spørsmål fra Internett: "Er det sant at ballerinas har ben som alltid er blåst og blåst?" Som spillerne og noen andre der.

Så her. Nei, det er ikke sant!

For to dager siden viste jeg disse og andre lignende bilder til mine kolleger i teatret. Alle var sjokkert av det han så. Og reaksjonen var nesten den samme. "Det er som å ikke elske beina dine." "Disse er onde ben" (i den forstand at de har noen sykdommer, sopp for eksempel).

Jeg vet ikke hvor fotografene legger ut slike bilder, disse ballettbenene er funnet. Jeg vil gjerne se på disse ballerinaene. Jeg så noe lignende, men folk hadde ingenting å gjøre med ballett.

Og nå vil jeg vise deg benene til Bolshoi Ballet-danserne. Mange takk til de som ble enige om å delta i "fotografering".

Ingen blåmerker, blåmerker og andre skrekkhistorier.

Liktorn. Så de er ikke på ballerinaene.

Ingen blåmerker, blåmerker og andre skrekkhistorier.

Liktorn. Så de er ikke på ballerinaene.

Feet gni ikke bare med ballettsko. Slett dem med enkle sko. Forresten slette jeg sist fingrene med ballettsko 15 år siden. Men de vanlige livskoene i fjor sommer.

Før du går på scenen, skuespillere - enten solister eller corps de ballettartister - i nødstilfeller, hold beina for å ikke vaske dem. Selv om noen ganger ikke disse tiltakene sparer. Men dette er sjeldent, spesielt hvis du tar vare på beina dine.

Og beinet på tommelen er ikke i det hele tatt. Og på ingen måte er det relatert til ballett.

Og også mørke flekker på neglene. En gang fra siden i bassenget gjorde jeg det ekstremt dårlig, og så gikk jeg en hel uke med en blå negler.

Så tro ikke de som sier at benene til ballerinas er en blodig rot. Og det hørte jeg også. Som du kan se ingen blåmerker eller blåmerker.

Du må bare elske beina dine, du må ta vare på dem.

Lette ben av ballerina, eller baksiden av medaljen (fra ballettnotater)

Når vi ser på ballerina danser, ser det ut til at tyngdekraften ikke virker på henne - så lett og luftig er hun. Bare et øyeblikk berører bakken med spissene på ballettskoene, og resten av tiden svinger over bakken

2. Og hvis en danser kunne etterlate spor av pointe sko på scenen, ville de se ut som utallige poeng. Denne tilsynelatende lettheten er produsert av mange års hardt arbeid, opplæring.

3. I vanlige folk er bena myke, benene på ballerina er ikke dårligere i hardhet til stolens ben. Musklene i bena er sterke, hardte og sterke, som jern. Tross alt, de trenger å holde kroppsvekten på en lapp av sko med pointe sko med et område på ikke mer enn to kvadratcentimeter.

4. Det sies at i det 40-tallet av 1800-tallet skjedde en tragikomisk hendelse med den berømte østerrikske ballerina Fanny Elsler. Hun, ofte touring, bar sine juveler med henne overalt. En gang en sjømann på et skip der en ballerina reiste, bestemte seg for å rane henne og kom inn i hytta om natten. Fanny plutselig våknet opp, og tyven hevdet krevende juveler. Ballerina hadde ikke annet valg enn å skarpe seg og slå røveren med sitt trenede ben. Sjømannen ble drept på stedet.

5. Benken til ballerinaer og ballettdansere er veldig sterke, men de er også den mest sårbare delen av kroppen fordi de blir utsatt for enestående anstrengelse og skade. Denne siden av medaljen er ikke synlig for betrakteren, det er "tårer usynlig for verden."

6. For ballettdansere er skader oftest forbundet med brudd, forstyrrelser og forstuinger. Disse er skader på leddene i leddene, inkludert hofteleddene, som medfører mange problemer.

7. Ballerinas har et konsept - "bryter oppgangen", den består i tvangsstrekningen av ledbåndene i den øvre delen av foten. Danserne glir fingrene under noe og drar oppgangen. Som med enhver sterk overdrivelse, er det en tåre av ledbåndene som strekker seg. Som følge av dette svinger det ligamentiske apparatet på foten og blir "løs", legget er lett gjemt inn, spesielt når det kjører og hopper. Tromboflebitt, leddgikt, artrose er også hyppige yrkessykdommer hos ballettdansere. For skjønnhet og brukervennlighet må du betale på denne måten.

På halvparten av bildet - en klar neglesvamp, så det ser så ekkelt ut.

Skrevet klokka 18:14

Og på konyashek står du ikke opp?

Ja, spesielt den gule fargen på neglen og fargene (fra ordet chop up) - alt er så traumatisk, selvfølgelig.
Kronisk skadet hud gjennom hvilken en soppinfeksjon trenger inn.

Skrevet kl 19:47

Konservative ballettfellesskap, antar jeg. Moderne teknologi er ganske i stand til å skape en mindre traumatisk erstatning, etter min mening.

her er beina til Volochkova

På halvparten av bildet - en klar neglesvamp, så det ser så ekkelt ut.

Fotballens føtter ser nesten ut som en slående, miniatyr lotusfot.
Krrasota.

Ja. Det var et "Institutt for skjønnhet" på Kalininsky Prospect (det var for lenge siden), så jeg, som en ung jente, pleide å gå dit.
Og som en teller, fortalte de meg skvallringen av manikyren, som Plisetskaya har forferdelige ben (føtter).

Jeg trodde det ikke da. Det eneste ene paret pointe sko tilhørte, for barn, rosa silke.

Takk, TC! Så mange minner oversvømmet. Hyggelig, til tross for slike bilder selv)))
. Og ben, hvilke ben? Arbeidsverktøy som en soldat.

ZY: Og forresten er de ikke alltid så luftige. Gå til morgenen "andre" sammensetningen i Bolshoi - en slik knock er verdt det, som du kan høre fra hytta, om boder og jeg sier ikke engang))

. Eeh, TC, du provoserte meg til minnene, så vel som Tortilla jeg vil synge: "mange år siden."

Ben ballerina uten pointe sko

Ballet! Hva en utrolig og fascinerende skjønnhet å se på danser på scenen. Det virker som en ballettpute og pirouetter blir enkelt og enkelt gitt til henne, og samtidig er det alltid et lysende smil på ansiktet hennes og til og med lykken som hun gir publikum til.

Men ikke en seer skjønner ikke og forestiller seg ikke hva som ligger bak dette lyset og grasiøs gang på en ballerina, som stadig holder spinn på tårene sine.

Og den som så ballerinas ben etter prestasjonen uten ballettsko, hvor utsikten over de anstrengte, callused og selv deformerte tærne åpnes. Tross alt ser vi publikum på scenen bare en vakker ballerina, som demonstrerer hennes grasiøse dans og hennes lyse og vektløse gang, hvor bena hennes er skutt i pene, satinpynte sko, og vi vet ikke engang hvilken pris å betale for sin kunst til tider.

Forresten, i en forestilling kan en ballerina forandre seg mer enn ett par pointe sko, da hvis intensiteten av dansen innebærer hyppig bruk av en tåsko, blir den mykere og stabiliteten i benstøtten svekkes. Ballerina opplever en utrolig belastning på fingrene og hele foten.

Ja, skjønnhet krever ofre, men lønnen er for sjokkerende.

Hva er beina på en ballerina uten pointe sko

Den vakre klassiske ballettens skjønnhet

Som vi misunner, i barndommen, en flygende gang og en stolt holdning av ballerinas! Nesten hver jente ønsker å bli en ballerina og spin på scenen. Og bare voksne skuespillerinner vet hva beina til en ballerina uten pointe sko ser ut som...

4 forferdelige sykdommer av ballerinas

Nylige forskere bare sjokkerte samfunnet. Selvfølgelig har vi tidligere kjent at arbeidet med ballerinaer er veldig vanskelig. Og all lyshet og skjønnhet de demonstrerer på scenen, er frukten av hardt fysisk arbeid.

Men dette er...
Det viste seg at alle problemene begynner fra mangel på ernæring av unge jenter. Den gjennomsnittlige vekten av ballerina er ca 51 kg. Ja, det er vakkert, ja det er lettere for partnere å løfte i hendene på lyse jenter.

Kalsiummangel og kraftig mosjon fører til tidlig osteoporose. Men dette er en eldre sykdom! Ballerinas er mye mer sannsynlig å bryte armer og ben enn sine jevnaldrende.

Og ikke bare fordi de engasjerer seg i traumatisk "sport". Nemlig på grunn av fortynning av beinvev - osteoporose.

Menstruasjonssykdommer

Forskere har funnet ut at 31% ballerinas stoppet hver måned. Og dette betyr at evnen til å tenke og utholde et sunt barn i dem nærmer seg null...

Denne mors naturen tar vare på en kvinne når hun er dårlig næret og blir veldig sliten. Menstruasjonen stopper slik at graviditet ikke tar bort de siste kreftene fra kroppen. Forresten stoppet nesten alle kvinner i nazistiske konsentrasjonsleirer månedlig.

Den gode nyheten er at med normaliseringen av livsstil og ernæring, blir kvinnesyklusen oftest restaurert.

Men vi kan ikke si det samme om jenters blodårer.

aterosklerose

Igjen, ubehagelige tall - 64% av ballerinaer har vaskulære lidelser, noe som fører direkte til aterosklerose. Igjen en gammel sykdom som påvirker unge skapninger!

Vi må huske at atherosklerose er irreversibel, så hvis du allerede valgte et yrke med en ballerina, se nøye på dietten.

Kardiovaskulære sykdommer

Aterosklerose fører til slutt til utvikling av hjerte-og karsykdommer. Er det derfor vår vakre ballerinas går på pensjon på 38? Tidligere enn soldatene...

Og forbli med slitte fartøy, uendelige helbrede skader og deformerte føtter. Disse konsekvensene vil hjemsøke dem hele livet, slik er prisen på flere års triumf på scenen.

Ben ballerina uten pointe sko

Ved en alder av 38, ballettdansere har deformerte føtter ganske sterkt, blir intervertebrale plater slettet fra konstant overbelastning.

Derfor er en av de profesjonelle sykdommene av dansere intervertebral brokk. Samtidig gjør ryggen vondt unbearably... Dessverre, i en ung alder, tenker jenter ikke på konsekvensene av uselvisk trening, og forståelsen kommer senere, med alderen.

Konsentrere seg om det positive

Vi har vurdert den mørkeste og mest smertefulle siden av ballerina-yrket, men det er også en glitrende, vakker virkelighet som de gir oss fra scenen.

Og disiplinen og evnen til å holde seg i form har blitt tatt opp for livet.

Feet ballerinas-Alt er ikke så vakkert som det ser ut (

Så vi ser med
side)

Og faktisk er jeg veldig lei meg for dem ((men kunst krever ofre

Og så kinesiske kvinner spotter sine ben ((igjen, tradisjoner..

Opprinnelsen til den kinesiske "benbinding", så vel som tradisjonene i den kinesiske kulturen generelt, går tilbake til hoary antiquity, fra det 10. århundre.

Institutt for "bandaging feet" ble ansett som nødvendig og vakker og ble praktisert i ti århundrer. Sann, sjeldne forsøk på å "befri" føttene ble likevel gjennomført, men de som motsatte seg seremonien var "hvite kråker". Fotbandasje har blitt en del av generell psykologi og populærkultur.

Når du forbereder ekteskapet, spurte brudgommens foreldre først om brudens fot, og så om ansiktet hennes. Foten ble ansett som hennes viktigste menneskelige kvalitet. Under bandagingprosessen trøstede mødrene sine døtre ved å tegne dem blendende prospekter for ekteskap, som avhenger av skjønnheten i et bandaged ben.

St. Petersburg. Museum for antropologi og etnografi oppkalt etter Peter den store av det russiske vitenskapsakademiet (Kunstkamera). Sko for bandaged føtter

Den Røde Karen er menneskene i Kayan stammen som bor og bor på grensen til Burma og Thailand. I Burma - som en undertrykt minoritet, i Siam - som ulovlige innvandrere.

Innbyggere på øya Borneo i Malaysia fra en tidlig alder begynner å forsinke øredobber, henger spesielle bronsevekter til dem. Vekten av vekten øker gradvis til tre kilo, og ved høydepunktet av kvinnelig attraktivitet når ørepennene den ønskede lengden opp til skuldrene. Elegant tatovering på hendene (fra fingerspissene til albuene), laget i blonder, tjener som et viktig tillegg til det opprettede bildet.

Jenter fra etiopiske stammer surma og muses likeledes "rulle ut" sine lepper: de implanterer en leireplate i den, og øker gradvis sin størrelse. Dette er forferdelig, fra europeisk synspunkt, smykker som har en "økonomisk" bakgrunn: jo mer en jente "ruller ut" leppen hennes, desto mer storfe vil bli gitt til familien hennes når tiden kommer til å bli gift. Noen forskere mener at "svampete" tradisjonen oppsto som en måte å unngå tilbaketrekking av kvinner i stammen av invaders.
I Afrika, så vel som i Asia, drar kvinner også øredobber, men dette stopper ikke. I Kenya pierrer Maasai kvinner et mangfold av hull gjennom ørene, med pinner, bisarre former og lyse perler satt inn i dem. Det ser ut som at rare busker vokser i ørene. Kanskje er denne kunstige vegetasjonen designet for å delvis kompensere for det totale mangel på hår på hodet - Kenyans barberte hodene sine barbert. Innbyggerne i Papua Ny Guinea legger ikke særlig vekt på håret. Papuanens hode er kronet med en stor struktur av fjær, hvis lysstyrke kan konkurrere bare å fargelegge ansiktet hennes.

Byte-kvinner i India anser tatovering for å være en kraftig avrodisiakum og en viktig del av et kjærlighetsspill. Indiske kvinner eier tradisjonen for piercing nesen.

Bruised feer

Anastasia Volochkova: I garderoben ble jeg truet med en kniv!

Ballerinas partnere ble brutalt slått, slik at de ikke ville gå ut på samme scene med henne.

- En gang to fans kom til meg i garderoben - store menn med en kurv med blomster - Nastya husker hendelsene den kvelden. - Vel, jeg tror som vanlig at de vil be om en autograf. Og de. dratt ut en kniv og sa: "Anastasia, på vegne av regissøren av Bolshoi Theatre, krever vi å stoppe prøven og hente dokumentene."

Direktør for Bolshoi-teatret Anatoly Iksanov prøvde å frata meg samarbeidspartnere. Danserne som fortsatte å delta i mine forestillinger ble slått! Mest av alt gikk til sin kone Ivanchenko. På begynnelsen av sesongens åpning på Bolshoi-teatret i 2003, hvor vi skulle danse Svanesjøen med ham, forsvant han plutselig. Det viste seg at han ble slått ved inngangen til huset, og advarsel om at hvis han igjen ser på terskelen til Bolshoi-teatret eller i nærheten av Volochkova, blir det enda verre.

For å undertrykke sult drar ballerinas sjampo!

For mange er ballettdansere puffete tutus, elegante pointe sko og uopphørlig applaus. Bare initiativtakerne vet hva som er skjult bak denne glansen: de som har klart å passere et strenge utvalg av utvalgskomiteen og mange års daglig opplæring i speilhallen. Disse menneskene gir ballett hele tiden og helse. Bare fordi de ikke kan ellers.

I niende klasse kom en ny jente til vår skole - slank, strukket som en streng, men samtidig som en katt grasiøs Masha. Tidligere studerte hun på koreografisk skole på "klassikerne" og kunne bli en profesjonell ballettdanser. Kunne, men ønsket ikke. Bare kunne ikke stå den vanvittige fysiske anstrengelsen.

De som likevel besluttet å knytte sine liv med ballett, må passere inngangstesten til ballettskolen. Russlands sterkeste skoler er i Moskva, St. Petersburg, Perm, Vladivostok og Novosibirsk. Live registrert i herberger. Klasser er tøffe - ingen lisp.

- Nesten alle lærere er strenge og urolige mennesker, - husker min klassekammerat Maria Yakubovskaya. - Koreografen skrek stadig! Da hun la merke til de avslappede baljene i ballerinaene, grep hun en svømmetur og med et rop av "plukke opp podopniki" spankede jenter. For at vi kunne få bedre ben, var det en stor linjal i kurset: med blåsene viste læreren hvilken type muskel du trenger for å spenne. Jeg ble blåst over alt.

- Fravær er ut av spørsmålet! - rådgiver mumier på en spesiell forumbruker Swan. - Datteren min hadde en gang en dårlig kulde og lå i sengen med høy feber. Læreren ringte og sa i en stålstemme: "Hun kan ikke trene, la henne gå! I ditt sted mye villig. Beklager for barnet - ta det hjem! En god grunn til et pass kan bare være død! "Vær forberedt på at barnet må håndtere fra morgen til sen kveld. Datteren min og om natten streknet.

- Uansett hvor talentfull og flittig en jente er, hvis hun ble født med feil fysiske data, er veien til klassisk ballett lukket for henne, forklarer Yakubovskaya. - Eksaminatørene i skolen ser på deg som om de var en hund på en utstilling: Hvis leddene ikke er mobile nok eller med et strekkproblem, er lengden på beina upassende eller størrelsen på hodet sviktet, umiddelbart avvist.

Det første som opptakskomiteen legger merke til, er vyvorotnosten (benens evne til å snu seg). I tillegg må jentene være veldig fleksible: Løft lett beinet ditt 180 grader, bøy deg baksiden, graft det bokstavelig talt i to. En annen viktig kvalitet er høy løft. Mange, for å oppnå det ønskede resultatet, "ødelegge" det - den såkalte voldelige strekkingen av den øvre delen av foten.

- Den enkleste måten er å glide tærne under batteriet eller skapet, rådgiver på BalletRose forumet. - Det viktigste er at gapet mellom gulvet og motivet var så lite som mulig. Essensen av "tortur" er at bena er under batteriet i den sjette posisjonen (nøyaktig), mens knærne skal forbli rette og sokkene skal sikte mot gulvet. Det gjør vondt, men du må tåle!

En fremtidig ballerina skal ha lange lemmer. Ballett selv har en spesiell "langbenet" indeks, som beregnes ved opptak til skolen.

- Hvert barn måles to ganger - i full vekst og fra kronen til baken, forklarer Yakubovskaya. - Så veksten i en sittestilling er delt inn i vekst mens du står og multiplisert med hundre. Ballettnormen er 49 - 52 prosent. Faktisk kan denne indeksen estimeres med det blotte øye: ballerinas ben skal være mye lengre enn kroppen.

Konkurransen i balletten er simpelthen monstrøs: av de 500 som kom til å se, vil bare 30 bli tatt, bare halvparten av dem vil oppgradere fra skolen, og bare en vil spille de ledende delene.

De vanskeligste tester for unge ballerinas faller på treningsdager.

- Å komme opp klokken sju om morgenen, før klassene må du vaske gulvene og lage sengen, for å få tid til å samle hår i en "kjegle", sa 13-åringen Nadezhda Vysotskaya, en student på Perm Ballet School. - Mange jenter biter og riper lærere under strekkmerker - slik uutholdelig smerte. Jeg husker hvordan min mor skrev brev der hun ba meg om å ta meg hjem, men en ny dag kom, og jeg gikk igjen til klassen.

For tjenere Terpsichora ideell figur - skjelettet. Hver kalori i mat beregnes av de ansatte i dietneren på skolen. Den nødvendige vekten beregnes igjen med formelen: høyde minus 122. Den som går over disse grensene, er utelukket.

- "På kvelden vil jeg spise spesielt sterkt," håper fortsetter. - For å håndtere dette tygger jeg tyggegummi. Hørte at noen drakk sjampo.

Før kontrollen veier studenter begynner å miste vekt med all sin makt. Det er spesielt tøft - i femte klasse, hvoretter en stor rensing finner sted i koreografiske skoler: Duettdans blir introdusert i programmet, og det antas at det er skadelig for gutter å løfte mer enn 50 kilo.

- Vi var lei av furosemid, et sterkt vanndrivende, dagen før veiingen, ballerina Evgenia Petrova deler hennes erfaring. - En av jentene i to uker satt på osten og tørrvinen. Fra et slikt kosthold forblir hun alltid lite full og umiddelbart sviktet etter eksamen. De mest sårbare var barn fra velstående familier: de eksperimenterte alltid med ukjente stoffer. Det har vært tragiske historier. En datter av en berømt tv-lærer ble uteksaminert fra skolen. Før eksamenen mistet hun mye vekt, og tilsynelatende, på grunnlag av dette, hadde hun noe galt med hennes psyke. Etter å ha spist et eple, løp jeg på toalettet for å indusere oppkast, og deretter til speilet - for å se om hun hadde fått noen vekt. Da hun var helt svak, ble hun innlagt på sykehuset, matet intravenøst, men hun dro ut rørene. Det endte alt fryktelig: hun døde med en vekt på 38 kilo!

Men det er i ballett og glade mennesker som kan spise det de vil ha, uten noen konsekvenser for figuren. Alla Mikhalchenko spiste alltid et fullt måltid, kjøpte en cupcake eller fem candies i buffeen og gikk rett til repetisjonen.

Profesjonelle ballerinas er syke fire ganger oftere enn vanlige mennesker. Som regel lider de av fordøyelsesbesvær, menstruasjonssykdommer, leddgikt, osteoporose og kardiovaskulære sykdommer. Infertilitet tilfeller er ikke sjelden blant danserne.

- Ved spørsmålet om månedlig stoppet ved halvparten av våre jenter, - sier på forumet Lana. - Men det mest smertefulle emnet er bena. Pointe sko er nesten halvparten av vanlige sko. Dette gjør at du kan stole på fingrene, men deformerer foten pent. Du vil lære føttene fra tusen: alt er i kegler, halshinner, blåmerker. Enhver som "brøt" sin oppstigning, før eller senere løsner opp og til og med klumper av tungen. På grunn av dette blir benene lett gjemt når de hopper. Om brudd og ikke snakke!

Derfor, før du legger på nye pointe-sko, forbereder ballerina dem forsiktig: hun smadrer en sokk med en hammer, gjør den mykere, tårer inn i innleggssolen, gni den med et kjøkkenrist og kutter hullet med en tykk tråd på skuddens topp.

Etter å ha gått fra college for ballerina begynner kampen for scenen.

- Det er ingen kjærester i balletten: Du kan når som helst få en kniv fast i ryggen, - en av Bolshoi-teatrets artister, kallenavnet Tata, avslører forumet.

- Jeg gled en gang en dress fra innsiden med en slags salve, - sier Ivan på forumet. - Under dansen oppvarmet kroppen - huden ble følsom, og fra denne salven - utålelig smerte. Noe annet ble kuttet på ballettsko-tannkjøttet, som holder dem til fots. Under danseskoene fløy av.

Til tross for de omfattende forbindelsene ble datteren til den berømte humoristen Vladimir Vinokur bare en god ballerina.

- - Mine ting ble kastet ut av omkledningsrommet i korridoren, noe som gjorde det klart hvem som er sjef, - sier Anastasia. - Om ødelagt glass i pointe er også sant!

Ikke alle kan takle utrolig fysisk og psykisk stress. Mest ballett å danse, overvinne smerte, en håndfull svelg smertestillende, og noen sitte på de sterkeste beroligende midler og alkohol.

Ballettdansere kan ikke skryte av store lønninger. Inntektene avhenger av antall forestillinger og roller: i store teatre får vanlige ballerinas 15-20 tusen rubler, i provinsene 6-9000. Selvfølgelig kan turer som betaler reisende, og muligheten til å tjene ekstra penger i andre produksjoner. I prim og ledende kunstnere er posisjonen bedre - de tar med hjem fra 50 til 80 tusen.

Helligdager for ballett varer vanligvis en måned. Kreativ pensjon kommer etter 20 års erfaring - som regel, med 35-37 år. Dette betyr ikke at etter å ha nått denne alderen, blir dansere kastet ut av teatret: Ekaterina Maksimova, for eksempel, ble utført til 55 år, Galina Ulanova - opptil 50, Maya Plisetskaya - opp til 65 år. Men den nåværende dansedansen foretrekker å forsikre seg, mestre over 60 "Jordisk" yrke.

Mange ballerinas har kraftige lånere. Danseren Avdotya Istomina, også kjent for Alexander Pushkin, kunne ikke velge hvilken av fansen å foretrekke - cavalier vakt Vasily Sheremetev eller grev Alexander Zavadovsky. Til slutt ble rivalerne en duell. Sheremetev døde.

Nicholas II var en fan av en av de sterkeste ballettstjernene fra forrige århundre - Matilda Kshesinskaya. Dette var normen for tiden - menn fra den kongelige familien måtte alltid skuespillere av keisersteateret. Storhertug Nikolai Nikolayevich Sr. var glad i ballettdanser Ekaterina Chislova, som følge av at danseren hadde to sønner og to døtre. Og storherten Konstantin Nikolaevich beundret ballerina Kuznetsova kunst så mye at han i denne uendelige glede bygget henne et to-etasjers hus og bodde der i uker.

Romersk Kshesinskaya med Cesarevich endte etter hans ekteskap med prinsesse Alice i Hesse. Etter at ballerina gikk fra hånd til hånd til kusine Nicholas - Storhertug Sergei Mikhailovich. Han ringte til å giftes med en kjæreste, men hun valgte den unge hertugen Andrei Vladimirovich.

Bolsjevikene, som hadde kommet til makten, foragtet ikke «lordly» hobby. Joseph Stalin elsket å beundre hvordan Olga Lepeshinskaya danset på Bolshoi-teatret, og alltid etter forestillingen ville han ta en tur hjem. Noen ganger forlot lederen ballerina om morgenen.

En av de mest berømte fans av ballettfeier var "All-Union Warden" Mikhail Kalinin. For dette kalte Stalin ham "All-Union lustful geit." De sier Kalinin inviterte jentene til sitt kontor og tvang ham til å vri en fouette der moren fødte seg rett på skrivebordet hans. Ifølge rykter, er Bella Uvarova en av ballerinaene som Mikhail Ivanovich la øynene på, nektet å delta i denne opprøret, og etter en stund ble kroppen hennes ikke funnet langt fra Moskva. Etter denne hendelsen ble Kalinin raskt sendt på en planlagt ferie.

Hvor mange ballerinas bodde i sengen av Lawrence Beria, teller ikke. Fra tid til annen vil han besøke Bolshoi-teatret for å se hvordan ballerinaene gjør oppvarmingen, og velg en jente etter humør.

Den berømte danseren Maris Liepa gikk til Galina Brezhnevas elskere, selv om han var gift på den tiden. Deres romantikk varte i fem år, datteren til generalsekretæren hele tiden hjalp ham i sin karriere.

Ballett har alltid vært forbundet med homoseksualitet. Derfor bør hver danser ha en kone som blir et forsvar mot mistanke. Bare å ha en livspartner, det er utsikter til å bli en utgang. Men det var modige sjeler som ikke var redd for deres orientering. For eksempel Vakhtang Chabukiani. Denne legendariske danseren hadde et modig utseende, lyst temperament og. uendelig kjærlighet til gutter.

Rudolf Nureyev i den smale sirkelen av Leningrad-homofile fikk et rykte som en varm tatarisk fyr. I sin egen versjon av Sleeping Beauty vendte han ryggen til hallen og tok langsomt av sin lange regnfrakke til endelig danserenes luksuriøse skinker åpnet for seeren. Han døde forresten fra sykdommen hos homofile og narkomaner - AIDS.

Pointe Foot

MAGAZINE OM BALLET FOR ALLE

Hvordan forberede seg på klasser i pointe?

Ikke så lenge siden publiserte vi appeller fra profesjonelle dansere, lærere og leger for ikke å skynde fremtidige ballerinaer med pointe. La oss prøve å forstå hvorfor en tidlig start kan være en dårlige tjeneste i fremtiden og føre til en tidlig pensjonering.

Jean-Georges Noverr sa: "Foten er den sanne støtten til hele kroppen i kroppen vår." Ja, foten er ballettdansens hovedverktøy, og kanskje - først og fremst - danseres suksess avhenger av tilstanden hennes. Litt dypere inn i anatomien. Hvor mange ben er der i et menneskelig skjelett? Ganske enkelt et spørsmål som ikke har et bestemt svar. I moderne medisinske lærebøker kan du finne ut at det er 205-207 bein i skjelettet til en voksen. Denne figuren avhenger av hvordan knærne dine vokser sammen i en tidlig alder. Ved fødselen, i det menneskelige skjelettet mer enn 300 bein, noen av dem brusk, som over tid hærder, koaleserer og blir en. Det vil si at skjelettet fortsetter å forandre seg og utvikle seg i alle stadier av modningen. Bekkenbenet, for eksempel, vokser sammen fra tre til en i en alder av 15 år, og ditt sakrum vil ta på den endelige formen et sted etter 20 år. Bue av foten er dannet i livmor, og i alderen 8-12 år slutter fotens skjelett sin formasjon. Den endelige vårfunksjonen til foten, som muskler og leddbånd oppstår når du hopper og distribuerer kroppsvekten på støttebenet på riktig måte, er etablert i en alder av 16-20 år.

Hva skjer med føttene i pointe? Pointe sko tverrbue av foten, som forårsaker spenning av tommelen og hans avvik, som leger sier, utover. Konstant press på tommelen kan oftest føre til flat føtter og videre til hallux valgus (valgus deformitet av tåen). Studier blant studenter ved akademiet for russisk ballett. Vaganova viste at flatfotenheten som regel ikke utvikler seg etter 16-20 år, og at problemer med fotbue krever spesiell oppmerksomhet og forebygging i løpet av treningsdansere i ballettskoler, spesielt i de første tre årene på ballettskoler - opptil 13 år. Å fikse foten etter denne alderen vil bli mye vanskeligere.

Det kan virke som "flate føtter" - fenomenet er helt normalt. Men for en danser er dette en seriøs diagnose. Med flate føtter bidrar punktene til støtteforskyvningen, som radikalt endrer leddets biomekanikk og dansemekanikken, til alvorlige forstyrrelser i muskuloskeletalsystemet (bursitt, artrose, slitasjegikt, etc.). Så nå - glem pointe? Vel, selvfølgelig ikke. Det er takket pointe at det er mulig å skape illusjonen at for dansere er det ingen tyngdekraften. Ballettforsker Lyubov Blok skrev: "Uansett hvor høyt du står opp på halvfingeren din, danner beinet fortsatt en ødelagt linje. For å få samme linje som vi kan ha i luften, hopp, må du stå på fingrene. " Ifølge Blok krever pointe skoene "et godt utvidet kne, buet sterkt foran en stigning, en farget hæl, retthet av hele benet som helhet". Så pointe skoene - bare etter at alle beinene har herdet tilstrekkelig, vil musklene dannes og det vil ikke være noen problemer med balanse i stillingene og når de beveger seg.

Med babyer som drømmer om ballett, fant de ut litt, men hva med de som bestemte seg for å koble livet med ballett etter 20 år? Vi har gode nyheter - for voksne klasser i pointe er tryggere enn for barn, siden foten er allerede fullt dannet. Du vil sannsynligvis ikke bli profesjonell danser, men du kan danse for nytelse og til og med delta i amatørkonkurranser og forestillinger under kraften til mange voksne. For å forstå om en person i utgangspunktet kan stå på pointe sko, må du be ham om å "trekke ut tåen": foten må danne en rett linje - 180 grader - en linje fra kneet gjennom ankelleddene og ned gjennom tærne. Noen er gitt fra fødselen, andre vil bruke mye tid, strekker leddene i en slik rettlinje.

Hovedproblemet som kan forhindre voksne elever i å oppnå suksess er utilstrekkelig fleksibel ankel. Siden barndommen, ballett klasser gjør ledd og leddbånd av dansere fleksibel og plast, regelmessig trening pumper musklene som trengs for komplekse ballett pas. En voksen, selv i utmerket fysisk form, har ikke nært erfaring av denne typen, og derfor bør det legges stor vekt på å strekke og jobbe leddene. Det er viktig å huske at alles naturlige data er annerledes: noen sitter på spaltene etter to pilates-leksjoner, og noen etter seks måneder med sterke strekkmerker kan neppe lage en bro. Hva å gjøre hvis du finner ut at du tilhører den andre typen mennesker og mentalt kaller deg en "logg"? Uten stædighet i balletten er ingen steder, så du må fortsette å strekke leddene og musklene (etter en veldig god start). I tillegg kan du konsultere en fysioterapeut: kanskje vil han gjøre det rette settet med øvelser og prosedyrer for deg.

Generelt er jo eldre en person, jo mer foretrukket er det for ham å begynne klasser med besøk til legen. Spesielt hvis han tidligere hadde hatt skader eller problemer med bena eller ryggen. Rådgivning ortopedisk vil som regel være tilstrekkelig. Få voksne har styrke og trening som er nødvendig for ballett. De fleste av dem er tyngre enn ung kvinnelige studenter på danseskolen, og musklene skal være klare for alvorlige belastninger. Vanlige (minst tre per uke) klasser på maskinen vil før eller senere forberede dem til arbeid med vekt på pointe. Men bare en lærer kan bestemme når du fortsatt kan begynne å danse på fingrene. Han burde vite hvor du startet, hva kroppen din er i stand til, se fremgang, og når og hvis tiden er riktig, foreslår du at du prøver pointe sko.

Fødsel av en magisk sko. Pointe sko historie.

Vakre satengsko med stiv tå, uten hæl på bånd. Ballerina som født i dem. Men først var det heller ikke en sko eller ordet "pointe shoes", men det var bare et fransk uttrykk - å danse sur les pointes, som betyr å danse på fingertuppene. Pointe - oversatt fra fransk "kant". Tåspisser kalles pointes. Å danse på pointe er å danse, ikke stole helt på hele foten, men bare på pointe sko.

Til tross for designets tilsynelatende enkelhet, er prosessen med å skape poeng en hel kunst. Ballettlipsen består av 54 deler som må produseres, monteres og monteres på foten. Øverst på pointe er satin og calico (omvendt side), sålen er ekte lær, "boksen" er den harde delen over lagerplaten av 6 lag sekk og tekstiler klistret på en omvendt tå. Spesielt lim fra naturlige ingredienser. En annen rå blank er satt på blokken, og gir den den nødvendige formen, og deretter polert med en spesiell hammer. Topp og bunn blir sydd manuelt med en spesiell søm med en søm. Gruppen behandles med bivoks og kolofonium. Pointe sko tørkes som frukt i 12 timer ved en temperatur på 40-50 grader Celsius. I tillegg til konvektiv tørking brukes også infrarøde emittere.

Her tas alt hensyn til de siste detaljene og velges individuelt (forskjellig åpenhet, stivhet og fylde, lav og høy løft).

Pointe sko struktur:
1. Boks
2. Vinger
3. Folder
4. Sole
5. Tilbake søm
6. Mellomsøm
7. Hæl
8. Nærhet
9. Sok

I Russland blir pointe sko helt og holdent for hånden. Prosessen er den mest komplekse prosesser i teknologien for produksjon av sko. I Europa produserer flere av dem biler.
En erfaren mester kan samle rundt 12 par pointe sko per dag.

Pointe sokkel strømmet med gips, og består av flere lag, lag 6 lag med vanlig skrape

Etter liming er alle lag sydd. Denne prosessen tar mye tid.

Videre polerer mesteren og nivåer med en spesiell hammer.

Alle dekket med sateng. Men atlaset er ikke det samme som vi pleide å se, men utviklet av forskere, slik at stoffet ikke gni og skinner på scenen.

Som intensiteten av dansen, er solide sokker sko mykere. I en forestilling kan en ballerina skifte flere par pointe sko.

Så at "penny" av pointe skoene ikke glir på scenen, blir det og sålen gnidd med kolofonium. Men først bør en ballerina bære dem som vanlige sko for å sitte på bena og "smadre" sokken sin. Og legg også hender til pekene: Legg i et stykke stoff eller skjær plasten med tråder for å ikke shag, lage en løkke-midje inne i skoen fra siden av hælen (det vil presse skoene til foten slik at det ikke er noen ører) og til slutt sy båndbånd.

Små fremtidige ballerinas fra en alder av 10 lærer ikke bare å eie en nål, men også en hammer.

Men med denne lille hammeren deltok Ulanova, uansett hvor hun gikk: det var praktisk for dem å bryte "nesen" av pointe sko, slik at de var mykere.

For første gang på scenen i pointes-tøfler med hard korkpolstring, opptrådte Maria Tagloni 3. juli 1830 i Floras del i balletten "Zephyr and Flora" i Covent Garden, London. Hun var den aller første som begynte å danse på pointe fingre - i 1832 i Paris Grand Opera i balletten "La Sylphide" som ble arrangert av sin far F. Taloni.

Hennes "Sylphide" erobret verden og brakte henne fortjente berømmelse. Forresten gjorde hun en revolusjon ikke bare innen ballettsko, Maria, med støtte fra sin far, koreograf Philippe Taglioni "reformert" og ballettdrakten. Det ble gjennomsiktig og luftig, som fungerte perfekt for den generelle ideen om dansens lyshet og vektløshet.

Og den aller første russiske ballerina-utøveren på pointe heter Avdotya Istomin.

Strålende, semi-luftig,
Bow magisk lydig,
En mengde nymfer er omgitt,
Det er verdt Istomina; hun
Med en fot berører gulvet,
Den andre blir sakte
Og plutselig et hopp, og plutselig flyr det,
Fluer som fluff fra Eolas munn;
Den leiren sovjet, den vil utvikle seg
Og det hurtige beinet på beinet slår.
(A.S. Pushkin "Eugene Onegin")

I det 20. århundre ble dans på pointe en klassisk ballett, og den strålende russiske ballerina Anna Pavlova ble hovedmusen til den romantiske balletten. Hun turnerte hele verden med turer, ifølge omtrentlige estimater, ga om 9000 forestillinger. Den italienske mesteren Ninnolini produserte i gjennomsnitt mer enn 2 000 ballettsko for henne per år.

Forresten, ballerina M.Taloni er kreditert med en legende: en gang da en røver angrep, drepte hun ham med et spark. Hva å gjøre, ballerinas har veldig sterke ben. Muskler i ballerina er sterke, hardte og sterke som jern. Tross alt, kunne de ikke holde vekten av sine kropper på en lapp av sko med pointe sko med et område på ikke mer enn 4 kvadratmeter.

Ballerinas kaller ofte sine magiske sko ikke "pointe". de sier "fingre")) Så, etter å ha hørt fra ballerina uttrykket "Dine fingre brøt - du trenger å helle dem med lim, sett dem på batteriet", vil du forstå at det ikke er skummelt..))

Brukt: bilder av Alexander Yakovlev, Wikipedia og andre nettsteder.