Skjønnhet krever ofre: ballerina føtter uten pointe sko

Ballerinas tiltrekker alltid beundrende blikk mot publikum, og gir en følelse av utrolig nåde, lyshet og skjønnhet. Men etter å ha sett benene til en ballerina uten pointe sko, kan man forstå hvor vanskelig og traumatisk denne kunstformen er.

Synlig lysstyrke er resultatet av langvarig arbeid. Dag etter dag, over smerten, lærer danserne å holde kroppsvekten på et lite område av tipsene til pointe sko. Fordi bena på ballerina - det mest sårbare stedet. Til tross for styrke, utholdenhet og fleksibilitet er benskader vanlig for ballettdansere. Arbeidsskader omfatter forstuinger, forstuinger, brudd på benbenene.

Fødtene til hver ballerina blir utsatt for tester som ikke alltid er direkte relatert til forestillinger og treninger. Ballettformen av benet er dannet av tvangsforsterkninger. Foten til en vanlig person har ikke en så høy bøyning, derfor er det nødvendig å jobbe for profesjonelle ballerinater som bryter løftingen av den øvre delen av foten.

Tvunget strekking av ledbåndene er ikke begrenset til evnen til din egen kropp. For å gi den berømte form av bena brukes en rekke improviserte midler. For eksempel plasserer noen dansere forskjellige gjenstander under fingrene for å øke strekningen. Denne prosessen fører videre til det faktum at ligamentene på føttene strekker seg og blir svært svake. Det ligamentale apparatet blir ganske enkelt løs, som senere fører til hyppige dislokasjoner selv når man går. I løpet av årene forverres tilstanden til ballerinasbenene betydelig, noe som provoserer utviklingen av leddgikt, artrose og tromboflebitt.

For at fingrene i pointe skal stå stramt og hvile, blir deres størrelse valgt slik at den blir 2 størrelser mindre enn den faktiske størrelsen. Ved langvarig bruk av slike sko blir blodsirkulasjonen betydelig forverret, noe som blir grunnårsaken til utviklingen av ulike sykdommer i beina. Først av alt reflekteres dette i neglene på tærne: de endrer farge og tykkelse, tynn eller fortykkelse. I tillegg, etter forestillingene, begynner danserne å legge merke til at venene i beina blir mer synlige. Dette problemet kan ikke tilskrives bare en kosmetisk defekt - dette er et klart signal for å besøke legen. Hvis det blir ubehandlet etter en tid, blir venene raske og tykkere til det punktet de lett kan føle med fingrene. I fremtiden, selv etter mindre fysisk anstrengelse, kommer en følelse av tyngde og slitne ben. Alle disse symptomene utvikles på grunn av oksygen sult av musklene på grunn av trange pointe sko og ekstreme belastninger på beina.

Arbeidet med en ballerina er farlig fordi beinårene ikke mottar den nødvendige mengden oksygen, og blodet i dem begynner å stagnere. Dette er fulle av kramper av kalvemuskler og forskjellige hudutslett, ledsaget av kløe - dermatitt. På den siste fasen av sykdomsløpet, uten behandling, kan det oppstå grimme sår på beina, og karene kan bli blokkert, noe som forårsaker tromboflebitt, åreknuter og brudd i blodårene med videre blødning.

Hva er beina på en ballerina uten pointe sko

Den vakre klassiske ballettens skjønnhet

Som vi misunner, i barndommen, en flygende gang og en stolt holdning av ballerinas! Nesten hver jente ønsker å bli en ballerina og spin på scenen. Og bare voksne skuespillerinner vet hva beina til en ballerina uten pointe sko ser ut som...

4 forferdelige sykdommer av ballerinas

Nylige forskere bare sjokkerte samfunnet. Selvfølgelig har vi tidligere kjent at arbeidet med ballerinaer er veldig vanskelig. Og all lyshet og skjønnhet de demonstrerer på scenen, er frukten av hardt fysisk arbeid.

Men dette er...
Det viste seg at alle problemene begynner fra mangel på ernæring av unge jenter. Den gjennomsnittlige vekten av ballerina er ca 51 kg. Ja, det er vakkert, ja det er lettere for partnere å løfte i hendene på lyse jenter.

Kalsiummangel og kraftig mosjon fører til tidlig osteoporose. Men dette er en eldre sykdom! Ballerinas er mye mer sannsynlig å bryte armer og ben enn sine jevnaldrende.

Og ikke bare fordi de engasjerer seg i traumatisk "sport". Nemlig på grunn av fortynning av beinvev - osteoporose.

Menstruasjonssykdommer

Forskere har funnet ut at 31% ballerinas stoppet hver måned. Og dette betyr at evnen til å tenke og utholde et sunt barn i dem nærmer seg null...

Denne mors naturen tar vare på en kvinne når hun er dårlig næret og blir veldig sliten. Menstruasjonen stopper slik at graviditet ikke tar bort de siste kreftene fra kroppen. Forresten stoppet nesten alle kvinner i nazistiske konsentrasjonsleirer månedlig.

Den gode nyheten er at med normaliseringen av livsstil og ernæring, blir kvinnesyklusen oftest restaurert.

Men vi kan ikke si det samme om jenters blodårer.

aterosklerose

Igjen, ubehagelige tall - 64% av ballerinaer har vaskulære lidelser, noe som fører direkte til aterosklerose. Igjen en gammel sykdom som påvirker unge skapninger!

Vi må huske at atherosklerose er irreversibel, så hvis du allerede valgte et yrke med en ballerina, se nøye på dietten.

Kardiovaskulære sykdommer

Aterosklerose fører til slutt til utvikling av hjerte-og karsykdommer. Er det derfor vår vakre ballerinas går på pensjon på 38? Tidligere enn soldatene...

Og forbli med slitte fartøy, uendelige helbrede skader og deformerte føtter. Disse konsekvensene vil hjemsøke dem hele livet, slik er prisen på flere års triumf på scenen.

Ben ballerina uten pointe sko

Ved en alder av 38, ballettdansere har deformerte føtter ganske sterkt, blir intervertebrale plater slettet fra konstant overbelastning.

Derfor er en av de profesjonelle sykdommene av dansere intervertebral brokk. Samtidig gjør ryggen vondt unbearably... Dessverre, i en ung alder, tenker jenter ikke på konsekvensene av uselvisk trening, og forståelsen kommer senere, med alderen.

Konsentrere seg om det positive

Vi har vurdert den mørkeste og mest smertefulle siden av ballerina-yrket, men det er også en glitrende, vakker virkelighet som de gir oss fra scenen.

Og disiplinen og evnen til å holde seg i form har blitt tatt opp for livet.

Hva beina på en profesjonell ballerina uten pointe sko ser ut

kommentarer

Mamma kjære. Og jeg drømte om å gi datteren min til koreografiklassen.

Og jeg drømte. Nå drømmer jeg ikke - hvis hun vil.

Sikkert. Så mange ofre.

Det er det. Jeg har den samme reaksjonen.

Se også

PS! Jeg ville aldri gi datteren min en ballerina eller en stor sport ((

Beslutningen. Trodde. Stoppe. Stasjon. Bygning. Frykt. Korridorer og hall. Tregulv. Maskinverktøy Tre vinduer. Vis fullstendig.. Kommisjon. Hands. Stretching. Spina.Prinyat. Ikke akseptert. Lykke. Tåre. Høst. Kjent maskin. Tre vinduer. Klassisk. Mesh. Bånd. Studs. Batman. Plie. Og på tøylerhullene. Runder på fingrene.

Mor syet et skjørt, syet pointe sko. Selvfølgelig vil enhver jente være en ballerina, selv om det er på et fotografering. Nastena er ikke engasjert i ballett, hun er glad i :))

Brakt et stykke organza, som var synd å kaste bort. Som et resultat ble Tilda-Ballerina Pointe Shoes født, kan fjernes, kan kjøre barfodet =)

Ønsket du om et album for en ballerina? Få :))))))) Dette albumet har en historie. Albumet bestilte gudemor for hennes gudedatter som gave. Gudedatteren er en utrolig vakker jente (ja jeg så et bilde :)), en utdannet av den berømte akademiet for russisk ballett oppkalt etter Vaganova. http://www.vaganova.ru/ Gudemoren lever.

Jenter, hei! Jeg vil vise deg et postkort som er ment for den 25 årsdagen til min manns søster. Jenta er en ballerina, og derfor var hovedelementet i postkortet en elegant Prima gipsdekorasjon - pointe sko. Inne lomme for penger. Brukte påskrifter.

God dag! Leter du etter en jente som vellykket engasjert seg i ballett. Må være en god strekk))) Temaet for bildesesjonen - "Ballerina" Jeg vil holde en fotografering i studiet. Fra deg - betalingen av studiet og tilgjengeligheten av detaljer (en pakke med hvitt og svart er ønskelig, pointe sko.

3kg. Inne i honningkake med valnøtt. Umiddelbart foreta en reservasjon, ja, dette er en ballerina, bare med håret løs, for å se ut som et bilde som ble sendt til meg. På grunn av dette, selvfølgelig, er hun ikke umiddelbart gjettet, sannsynligvis bare takket være pointe skoene.

Kanskje en av dere trenger en liten plastmodell for prosjektet? hun er 13, tynt, langt svart hår, profesjonelt engasjert i ballett (det er pointe sko, en tutu (skjørt), en badedrakt, ballettflat og et ønske om å handle i film)

Feet ballerinas-Alt er ikke så vakkert som det ser ut (

Så vi ser med
side)

Og faktisk er jeg veldig lei meg for dem ((men kunst krever ofre


Og så kinesiske kvinner spotter sine ben ((igjen, tradisjoner..


Opprinnelsen til den kinesiske "benbinding", så vel som tradisjonene i den kinesiske kulturen generelt, går tilbake til hoary antiquity, fra det 10. århundre.

Institutt for "bandaging feet" ble ansett som nødvendig og vakker og ble praktisert i ti århundrer. Sann, sjeldne forsøk på å "befri" føttene ble likevel gjennomført, men de som motsatte seg seremonien var "hvite kråker". Fotbandasje har blitt en del av generell psykologi og populærkultur.

Når du forbereder ekteskapet, spurte brudgommens foreldre først om brudens fot, og så om ansiktet hennes. Foten ble ansett som hennes viktigste menneskelige kvalitet. Under bandagingprosessen trøstede mødrene sine døtre ved å tegne dem blendende prospekter for ekteskap, som avhenger av skjønnheten i et bandaged ben.

St. Petersburg. Museum for antropologi og etnografi oppkalt etter Peter den store av det russiske vitenskapsakademiet (Kunstkamera). Sko for bandaged føtter

Den Røde Karen er menneskene i Kayan stammen som bor og bor på grensen til Burma og Thailand. I Burma - som en undertrykt minoritet, i Siam - som ulovlige innvandrere.

Innbyggere på øya Borneo i Malaysia fra en tidlig alder begynner å forsinke øredobber, henger spesielle bronsevekter til dem. Vekten av vekten øker gradvis til tre kilo, og ved høydepunktet av kvinnelig attraktivitet når ørepennene den ønskede lengden opp til skuldrene. Elegant tatovering på hendene (fra fingerspissene til albuene), laget i blonder, tjener som et viktig tillegg til det opprettede bildet.


Jenter fra etiopiske stammer surma og muses likeledes "rulle ut" sine lepper: de implanterer en leireplate i den, og øker gradvis sin størrelse. Dette er forferdelig, fra europeisk synspunkt, smykker som har en "økonomisk" bakgrunn: jo mer en jente "ruller ut" leppen hennes, desto mer storfe vil bli gitt til familien hennes når tiden kommer til å bli gift. Noen forskere mener at "svampete" tradisjonen oppsto som en måte å unngå tilbaketrekking av kvinner i stammen av invaders.
I Afrika, så vel som i Asia, drar kvinner også øredobber, men dette stopper ikke. I Kenya pierrer Maasai kvinner et mangfold av hull gjennom ørene, med pinner, bisarre former og lyse perler satt inn i dem. Det ser ut som at rare busker vokser i ørene. Kanskje er denne kunstige vegetasjonen designet for å delvis kompensere for det totale mangel på hår på hodet - Kenyans barberte hodene sine barbert. Innbyggerne i Papua Ny Guinea legger ikke særlig vekt på håret. Papuanens hode er kronet med en stor struktur av fjær, hvis lysstyrke kan konkurrere bare å fargelegge ansiktet hennes.

Byte-kvinner i India anser tatovering for å være en kraftig avrodisiakum og en viktig del av et kjærlighetsspill. Indiske kvinner eier tradisjonen for piercing nesen.

Ben ballerina uten pointe sko

Ballet! Hva en utrolig og fascinerende skjønnhet å se på danser på scenen. Det virker som en ballettpute og pirouetter blir enkelt og enkelt gitt til henne, og samtidig er det alltid et lysende smil på ansiktet hennes og til og med lykken som hun gir publikum til.

Men ikke en seer skjønner ikke og forestiller seg ikke hva som ligger bak dette lyset og grasiøs gang på en ballerina, som stadig holder spinn på tårene sine.

Og den som så ballerinas ben etter prestasjonen uten ballettsko, hvor utsikten over de anstrengte, callused og selv deformerte tærne åpnes. Tross alt ser vi publikum på scenen bare en vakker ballerina, som demonstrerer hennes grasiøse dans og hennes lyse og vektløse gang, hvor bena hennes er skutt i pene, satinpynte sko, og vi vet ikke engang hvilken pris å betale for sin kunst til tider.

Forresten, i en forestilling kan en ballerina forandre seg mer enn ett par pointe sko, da hvis intensiteten av dansen innebærer hyppig bruk av en tåsko, blir den mykere og stabiliteten i benstøtten svekkes. Ballerina opplever en utrolig belastning på fingrene og hele foten.

Ja, skjønnhet krever ofre, men lønnen er for sjokkerende.

Lette ben av ballerina, eller baksiden av medaljen (fra ballettnotater)

Når vi ser på ballerina danser, ser det ut til at tyngdekraften ikke virker på henne - så lett og luftig er hun. Bare et øyeblikk berører bakken med spissene på ballettskoene, og resten av tiden svinger over bakken

2. Og hvis en danser kunne etterlate spor av pointe sko på scenen, ville de se ut som utallige poeng. Denne tilsynelatende lettheten er produsert av mange års hardt arbeid, opplæring.

3. I vanlige folk er bena myke, benene på ballerina er ikke dårligere i hardhet til stolens ben. Musklene i bena er sterke, hardte og sterke, som jern. Tross alt, de trenger å holde kroppsvekten på en lapp av sko med pointe sko med et område på ikke mer enn to kvadratcentimeter.

4. Det sies at i det 40-tallet av 1800-tallet skjedde en tragikomisk hendelse med den berømte østerrikske ballerina Fanny Elsler. Hun, ofte touring, bar sine juveler med henne overalt. En gang en sjømann på et skip der en ballerina reiste, bestemte seg for å rane henne og kom inn i hytta om natten. Fanny plutselig våknet opp, og tyven hevdet krevende juveler. Ballerina hadde ikke annet valg enn å skarpe seg og slå røveren med sitt trenede ben. Sjømannen ble drept på stedet.

5. Benken til ballerinaer og ballettdansere er veldig sterke, men de er også den mest sårbare delen av kroppen fordi de blir utsatt for enestående anstrengelse og skade. Denne siden av medaljen er ikke synlig for betrakteren, det er "tårer usynlig for verden."

6. For ballettdansere er skader oftest forbundet med brudd, forstyrrelser og forstuinger. Disse er skader på leddene i leddene, inkludert hofteleddene, som medfører mange problemer.

7. Ballerinas har et konsept - "bryter oppgangen", den består i tvangsstrekningen av ledbåndene i den øvre delen av foten. Danserne glir fingrene under noe og drar oppgangen. Som med enhver sterk overdrivelse, er det en tåre av ledbåndene som strekker seg. Som følge av dette svinger det ligamentiske apparatet på foten og blir "løs", legget er lett gjemt inn, spesielt når det kjører og hopper. Tromboflebitt, leddgikt, artrose er også hyppige yrkessykdommer hos ballettdansere. For skjønnhet og brukervennlighet må du betale på denne måten.

På halvparten av bildet - en klar neglesvamp, så det ser så ekkelt ut.

Skrevet klokka 18:14

Og på konyashek står du ikke opp?

Ja, spesielt den gule fargen på neglen og fargene (fra ordet chop up) - alt er så traumatisk, selvfølgelig.
Kronisk skadet hud gjennom hvilken en soppinfeksjon trenger inn.

Skrevet kl 19:47

Konservative ballettfellesskap, antar jeg. Moderne teknologi er ganske i stand til å skape en mindre traumatisk erstatning, etter min mening.

her er beina til Volochkova

På halvparten av bildet - en klar neglesvamp, så det ser så ekkelt ut.

Fotballens føtter ser nesten ut som en slående, miniatyr lotusfot.
Krrasota.

Ja. Det var et "Institutt for skjønnhet" på Kalininsky Prospect (det var for lenge siden), så jeg, som en ung jente, pleide å gå dit.
Og som en teller, fortalte de meg skvallringen av manikyren, som Plisetskaya har forferdelige ben (føtter).

Jeg trodde det ikke da. Det eneste ene paret pointe sko tilhørte, for barn, rosa silke.

Takk, TC! Så mange minner oversvømmet. Hyggelig, til tross for slike bilder selv)))
. Og ben, hvilke ben? Arbeidsverktøy som en soldat.

ZY: Og forresten er de ikke alltid så luftige. Gå til morgenen "andre" sammensetningen i Bolshoi - en slik knock er verdt det, som du kan høre fra hytta, om boder og jeg sier ikke engang))

. Eeh, TC, du provoserte meg til minnene, så vel som Tortilla jeg vil synge: "mange år siden."

Hvordan fjerne benutmattelse: tips ballerinas

Ben er det viktigste "arbeidsverktøyet" til ballerina. Fra deres helse, utholdenhet, styrer styrken av hvor lenge hun kan danse, hvilke byrder hun kan bære. Og hvem, hvis ikke dansens vakre gudinner, vet hvordan man skal fjerne tretthet fra føttene sine. La oss høre på råd fra dansere.

rekreasjon

Noen ganger selv ballerinas, vant fra barndommen til høye belastninger. bli sliten. Hva skal jeg gjøre i dette tilfellet? Løft deg mot lyst eller la deg slappe av? Slapp av!

Prima ballerina fra Bolshoi-teatret Svetlana Zakharova: "Noen ganger blir jeg så trøtt at noen ganger når jeg våkner, kan jeg ikke umiddelbart forstå om jeg har en forestilling i dag eller en øvelse. Og hvis forestillingen, så hva. På slike øyeblikk tar jeg en pause i det minste for en dag, jeg tillater meg å hvile. Jeg avbryter repetisjoner. Hold deg hjemme. Jeg kan handle, gjøre noe, men ikke med fysisk arbeidskraft. "

Ikke tillat deg selv. vær lat

Hvile ved hvile, og mange mennesker tar hensyn til det faktum at ballerinene ikke tillater "fullstendig avslapning" selv under en pause. Du er usannsynlig å se en danser helt avslappet og ute av tone. Eksperter bemerker at selv om etter en lang repetisjon er ballerinas ben buzzing, setter hun seg ikke ned. Den optimale stillingen for "ballettstøtte" står ved veggen med kroppen så rett som mulig. Etter å ha stått minst en gang i denne stillingen, vil du hjelpe blodsirkulasjonen i beina til å gjenopprette.

Føtter opp!

Hvis en danser hviler sittende eller legger seg, prøver hun å heve bena. Bagsiden av sofaen, den neste stolen, en stol - en høyde er brukt. Bare på denne måten losser beina virkelig, og fartøyene er ikke klemmet.

På massasjen

En heltidsstilling i et teater hvor dansere jobber, er en massasje terapeut. Hvis for de fleste av oss massasje er en glede, så er ballerinas en tøff nødvendighet. Fotene, som hele tiden bærer en stor belastning, blir gjenopprettet under massasjen. Hva anbefaler danserne?

Prima ballerina fra Mariinsky-teatret Diana Vishneva: "I teatret får jeg stadig en profesjonell massasje med oljer. Men når jeg kommer til Thailand eller Kina, går jeg til fotmassasje på biologisk aktive punkter. "

Kontrastdusj

Ballerinas ben bærer en slik byrde som i det vanlige livet ikke engang kan forestilles. Og dessverre lider mange dansere av sykdommer i blodårene og leddene. For å holde føttene sunne så lenge som mulig, anbefaler danserne på slutten av dagen å lage kontrastbad eller kontrastdusj: Hold føttene under kaldt vann i ett minutt og varm i 30 sekunder. Dermed er blodsirkulasjonen forbedret i lemmer.

Ballerina av Mikhailovsky-teatret Angelina Vorontsova: "Hvis du vil ta beina til tone, så avslutt med en kald dusj, hvis du trenger å roe dem ned, avslutt med varmt vann."

Etter denne prosedyren kan du bruke noen midler til bena, som inneholder mentol. Det vil gi friskhet, kul og hjelpe deg å føle lys.

så lett som en plett

En integrert del av det profesjonelle liv av ballerinas er mais. Men hver og en av oss er kjent med dem: ubehagelige sko eller en fold på tåen fører til skader på huden. Ballerinasråd: Hvis du legger på et nytt par sko eller går hele dagen, legg en lapp på før du gni benet ditt. Toes og hæl - de mest sårbare stedene. Sett små plaster på dem, og kanskje det vil redde føttene dine.

La skoene være komfortable

Slik at bena ikke gjør vondt, må du ha behagelige sko. Fasjonable, vakker, trendy, men viktigst - behagelig. Ikke avgjøre trøst til skjønnhet, og så vil beina dine opprettholde helse og skjønnhet så lenge som mulig.

Og forresten, ballerinas spesielt forberede sine egne pointe sko for å gjøre dem komfortable og gi sikkerhet. De knuser unødvendigt harde sko med en hammer, sy dem i tillegg, gni dem med spesielle graters slik at pointe skoene ikke glir rundt scenen, legg dem på våt, slik at skoene "sitte på foten". Og bare etter en lignende trening av pointe sko går de på scenen. Så bruk behagelige sko, gi føttene en vanlig hvile, og husk at helse er noen ganger synonymt med skjønnhet!

Feet ballerinas-Alt er ikke så vakkert som det ser ut (

Så vi ser med
side)

Og faktisk er jeg veldig lei meg for dem ((men kunst krever ofre


Og så kinesiske kvinner spotter sine ben ((igjen, tradisjoner..


Opprinnelsen til den kinesiske "benbinding", så vel som tradisjonene i den kinesiske kulturen generelt, går tilbake til hoary antiquity, fra det 10. århundre.

Institutt for "bandaging feet" ble ansett som nødvendig og vakker og ble praktisert i ti århundrer. Sann, sjeldne forsøk på å "befri" føttene ble likevel gjennomført, men de som motsatte seg seremonien var "hvite kråker". Fotbandasje har blitt en del av generell psykologi og populærkultur.

Når du forbereder ekteskapet, spurte brudgommens foreldre først om brudens fot, og så om ansiktet hennes. Foten ble ansett som hennes viktigste menneskelige kvalitet. Under bandagingprosessen trøstede mødrene sine døtre ved å tegne dem blendende prospekter for ekteskap, som avhenger av skjønnheten i et bandaged ben.

St. Petersburg. Museum for antropologi og etnografi oppkalt etter Peter den store av det russiske vitenskapsakademiet (Kunstkamera). Sko for bandaged føtter

Den Røde Karen er menneskene i Kayan stammen som bor og bor på grensen til Burma og Thailand. I Burma - som en undertrykt minoritet, i Siam - som ulovlige innvandrere.

Innbyggere på øya Borneo i Malaysia fra en tidlig alder begynner å forsinke øredobber, henger spesielle bronsevekter til dem. Vekten av vekten øker gradvis til tre kilo, og ved høydepunktet av kvinnelig attraktivitet når ørepennene den ønskede lengden opp til skuldrene. Elegant tatovering på hendene (fra fingerspissene til albuene), laget i blonder, tjener som et viktig tillegg til det opprettede bildet.


Jenter fra etiopiske stammer surma og muses likeledes "rulle ut" sine lepper: de implanterer en leireplate i den, og øker gradvis sin størrelse. Dette er forferdelig, fra europeisk synspunkt, smykker som har en "økonomisk" bakgrunn: jo mer en jente "ruller ut" leppen hennes, desto mer storfe vil bli gitt til familien hennes når tiden kommer til å bli gift. Noen forskere mener at "svampete" tradisjonen oppsto som en måte å unngå tilbaketrekking av kvinner i stammen av invaders.
I Afrika, så vel som i Asia, drar kvinner også øredobber, men dette stopper ikke. I Kenya pierrer Maasai kvinner et mangfold av hull gjennom ørene, med pinner, bisarre former og lyse perler satt inn i dem. Det ser ut som at rare busker vokser i ørene. Kanskje er denne kunstige vegetasjonen designet for å delvis kompensere for det totale mangel på hår på hodet - Kenyans barberte hodene sine barbert. Innbyggerne i Papua Ny Guinea legger ikke særlig vekt på håret. Papuanens hode er kronet med en stor struktur av fjær, hvis lysstyrke kan konkurrere bare å fargelegge ansiktet hennes.

Byte-kvinner i India anser tatovering for å være en kraftig avrodisiakum og en viktig del av et kjærlighetsspill. Indiske kvinner eier tradisjonen for piercing nesen.

Bruised feer

Anastasia Volochkova: I garderoben ble jeg truet med en kniv!

Ballerinas partnere ble brutalt slått, slik at de ikke ville gå ut på samme scene med henne.

- En gang to fans kom til meg i garderoben - store menn med en kurv med blomster - Nastya husker hendelsene den kvelden. - Vel, jeg tror som vanlig at de vil be om en autograf. Og de. dratt ut en kniv og sa: "Anastasia, på vegne av regissøren av Bolshoi Theatre, krever vi å stoppe prøven og hente dokumentene."

Direktør for Bolshoi-teatret Anatoly Iksanov prøvde å frata meg samarbeidspartnere. Danserne som fortsatte å delta i mine forestillinger ble slått! Mest av alt gikk til sin kone Ivanchenko. På begynnelsen av sesongens åpning på Bolshoi-teatret i 2003, hvor vi skulle danse Svanesjøen med ham, forsvant han plutselig. Det viste seg at han ble slått ved inngangen til huset, og advarsel om at hvis han igjen ser på terskelen til Bolshoi-teatret eller i nærheten av Volochkova, blir det enda verre.

For å undertrykke sult drar ballerinas sjampo!

For mange er ballettdansere puffete tutus, elegante pointe sko og uopphørlig applaus. Bare initiativtakerne vet hva som er skjult bak denne glansen: de som har klart å passere et strenge utvalg av utvalgskomiteen og mange års daglig opplæring i speilhallen. Disse menneskene gir ballett hele tiden og helse. Bare fordi de ikke kan ellers.

I niende klasse kom en ny jente til vår skole - slank, strukket som en streng, men samtidig som en katt grasiøs Masha. Tidligere studerte hun på koreografisk skole på "klassikerne" og kunne bli en profesjonell ballettdanser. Kunne, men ønsket ikke. Bare kunne ikke stå den vanvittige fysiske anstrengelsen.

De som likevel besluttet å knytte sine liv med ballett, må passere inngangstesten til ballettskolen. Russlands sterkeste skoler er i Moskva, St. Petersburg, Perm, Vladivostok og Novosibirsk. Live registrert i herberger. Klasser er tøffe - ingen lisp.

- Nesten alle lærere er strenge og urolige mennesker, - husker min klassekammerat Maria Yakubovskaya. - Koreografen skrek stadig! Da hun la merke til de avslappede baljene i ballerinaene, grep hun en svømmetur og med et rop av "plukke opp podopniki" spankede jenter. For at vi kunne få bedre ben, var det en stor linjal i kurset: med blåsene viste læreren hvilken type muskel du trenger for å spenne. Jeg ble blåst over alt.

- Fravær er ut av spørsmålet! - rådgiver mumier på en spesiell forumbruker Swan. - Datteren min hadde en gang en dårlig kulde og lå i sengen med høy feber. Læreren ringte og sa i en stålstemme: "Hun kan ikke trene, la henne gå! I ditt sted mye villig. Beklager for barnet - ta det hjem! En god grunn til et pass kan bare være død! "Vær forberedt på at barnet må håndtere fra morgen til sen kveld. Datteren min og om natten streknet.

- Uansett hvor talentfull og flittig en jente er, hvis hun ble født med feil fysiske data, er veien til klassisk ballett lukket for henne, forklarer Yakubovskaya. - Eksaminatørene i skolen ser på deg som om de var en hund på en utstilling: Hvis leddene ikke er mobile nok eller med et strekkproblem, er lengden på beina upassende eller størrelsen på hodet sviktet, umiddelbart avvist.

Det første som opptakskomiteen legger merke til, er vyvorotnosten (benens evne til å snu seg). I tillegg må jentene være veldig fleksible: Løft lett beinet ditt 180 grader, bøy deg baksiden, graft det bokstavelig talt i to. En annen viktig kvalitet er høy løft. Mange, for å oppnå det ønskede resultatet, "ødelegge" det - den såkalte voldelige strekkingen av den øvre delen av foten.

- Den enkleste måten er å glide tærne under batteriet eller skapet, rådgiver på BalletRose forumet. - Det viktigste er at gapet mellom gulvet og motivet var så lite som mulig. Essensen av "tortur" er at bena er under batteriet i den sjette posisjonen (nøyaktig), mens knærne skal forbli rette og sokkene skal sikte mot gulvet. Det gjør vondt, men du må tåle!

En fremtidig ballerina skal ha lange lemmer. Ballett selv har en spesiell "langbenet" indeks, som beregnes ved opptak til skolen.

- Hvert barn måles to ganger - i full vekst og fra kronen til baken, forklarer Yakubovskaya. - Så veksten i en sittestilling er delt inn i vekst mens du står og multiplisert med hundre. Ballettnormen er 49 - 52 prosent. Faktisk kan denne indeksen estimeres med det blotte øye: ballerinas ben skal være mye lengre enn kroppen.

Konkurransen i balletten er simpelthen monstrøs: av de 500 som kom til å se, vil bare 30 bli tatt, bare halvparten av dem vil oppgradere fra skolen, og bare en vil spille de ledende delene.

De vanskeligste tester for unge ballerinas faller på treningsdager.

- Å komme opp klokken sju om morgenen, før klassene må du vaske gulvene og lage sengen, for å få tid til å samle hår i en "kjegle", sa 13-åringen Nadezhda Vysotskaya, en student på Perm Ballet School. - Mange jenter biter og riper lærere under strekkmerker - slik uutholdelig smerte. Jeg husker hvordan min mor skrev brev der hun ba meg om å ta meg hjem, men en ny dag kom, og jeg gikk igjen til klassen.

For tjenere Terpsichora ideell figur - skjelettet. Hver kalori i mat beregnes av de ansatte i dietneren på skolen. Den nødvendige vekten beregnes igjen med formelen: høyde minus 122. Den som går over disse grensene, er utelukket.

- "På kvelden vil jeg spise spesielt sterkt," håper fortsetter. - For å håndtere dette tygger jeg tyggegummi. Hørte at noen drakk sjampo.

Før kontrollen veier studenter begynner å miste vekt med all sin makt. Det er spesielt tøft - i femte klasse, hvoretter en stor rensing finner sted i koreografiske skoler: Duettdans blir introdusert i programmet, og det antas at det er skadelig for gutter å løfte mer enn 50 kilo.

- Vi var lei av furosemid, et sterkt vanndrivende, dagen før veiingen, ballerina Evgenia Petrova deler hennes erfaring. - En av jentene i to uker satt på osten og tørrvinen. Fra et slikt kosthold forblir hun alltid lite full og umiddelbart sviktet etter eksamen. De mest sårbare var barn fra velstående familier: de eksperimenterte alltid med ukjente stoffer. Det har vært tragiske historier. En datter av en berømt tv-lærer ble uteksaminert fra skolen. Før eksamenen mistet hun mye vekt, og tilsynelatende, på grunnlag av dette, hadde hun noe galt med hennes psyke. Etter å ha spist et eple, løp jeg på toalettet for å indusere oppkast, og deretter til speilet - for å se om hun hadde fått noen vekt. Da hun var helt svak, ble hun innlagt på sykehuset, matet intravenøst, men hun dro ut rørene. Det endte alt fryktelig: hun døde med en vekt på 38 kilo!

Men det er i ballett og glade mennesker som kan spise det de vil ha, uten noen konsekvenser for figuren. Alla Mikhalchenko spiste alltid et fullt måltid, kjøpte en cupcake eller fem candies i buffeen og gikk rett til repetisjonen.

Profesjonelle ballerinas er syke fire ganger oftere enn vanlige mennesker. Som regel lider de av fordøyelsesbesvær, menstruasjonssykdommer, leddgikt, osteoporose og kardiovaskulære sykdommer. Infertilitet tilfeller er ikke sjelden blant danserne.

- Ved spørsmålet om månedlig stoppet ved halvparten av våre jenter, - sier på forumet Lana. - Men det mest smertefulle emnet er bena. Pointe sko er nesten halvparten av vanlige sko. Dette gjør at du kan stole på fingrene, men deformerer foten pent. Du vil lære føttene fra tusen: alt er i kegler, halshinner, blåmerker. Enhver som "brøt" sin oppstigning, før eller senere løsner opp og til og med klumper av tungen. På grunn av dette blir benene lett gjemt når de hopper. Om brudd og ikke snakke!

Derfor, før du legger på nye pointe-sko, forbereder ballerina dem forsiktig: hun smadrer en sokk med en hammer, gjør den mykere, tårer inn i innleggssolen, gni den med et kjøkkenrist og kutter hullet med en tykk tråd på skuddens topp.

Etter å ha gått fra college for ballerina begynner kampen for scenen.

- Det er ingen kjærester i balletten: Du kan når som helst få en kniv fast i ryggen, - en av Bolshoi-teatrets artister, kallenavnet Tata, avslører forumet.

- Jeg gled en gang en dress fra innsiden med en slags salve, - sier Ivan på forumet. - Under dansen oppvarmet kroppen - huden ble følsom, og fra denne salven - utålelig smerte. Noe annet ble kuttet på ballettsko-tannkjøttet, som holder dem til fots. Under danseskoene fløy av.

Til tross for de omfattende forbindelsene ble datteren til den berømte humoristen Vladimir Vinokur bare en god ballerina.

- - Mine ting ble kastet ut av omkledningsrommet i korridoren, noe som gjorde det klart hvem som er sjef, - sier Anastasia. - Om ødelagt glass i pointe er også sant!

Ikke alle kan takle utrolig fysisk og psykisk stress. Mest ballett å danse, overvinne smerte, en håndfull svelg smertestillende, og noen sitte på de sterkeste beroligende midler og alkohol.

Ballettdansere kan ikke skryte av store lønninger. Inntektene avhenger av antall forestillinger og roller: i store teatre får vanlige ballerinas 15-20 tusen rubler, i provinsene 6-9000. Selvfølgelig kan turer som betaler reisende, og muligheten til å tjene ekstra penger i andre produksjoner. I prim og ledende kunstnere er posisjonen bedre - de tar med hjem fra 50 til 80 tusen.

Helligdager for ballett varer vanligvis en måned. Kreativ pensjon kommer etter 20 års erfaring - som regel, med 35-37 år. Dette betyr ikke at etter å ha nått denne alderen, blir dansere kastet ut av teatret: Ekaterina Maksimova, for eksempel, ble utført til 55 år, Galina Ulanova - opptil 50, Maya Plisetskaya - opp til 65 år. Men den nåværende dansedansen foretrekker å forsikre seg, mestre over 60 "Jordisk" yrke.

Mange ballerinas har kraftige lånere. Danseren Avdotya Istomina, også kjent for Alexander Pushkin, kunne ikke velge hvilken av fansen å foretrekke - cavalier vakt Vasily Sheremetev eller grev Alexander Zavadovsky. Til slutt ble rivalerne en duell. Sheremetev døde.

Nicholas II var en fan av en av de sterkeste ballettstjernene fra forrige århundre - Matilda Kshesinskaya. Dette var normen for tiden - menn fra den kongelige familien måtte alltid skuespillere av keisersteateret. Storhertug Nikolai Nikolayevich Sr. var glad i ballettdanser Ekaterina Chislova, som følge av at danseren hadde to sønner og to døtre. Og storherten Konstantin Nikolaevich beundret ballerina Kuznetsova kunst så mye at han i denne uendelige glede bygget henne et to-etasjers hus og bodde der i uker.

Romersk Kshesinskaya med Cesarevich endte etter hans ekteskap med prinsesse Alice i Hesse. Etter at ballerina gikk fra hånd til hånd til kusine Nicholas - Storhertug Sergei Mikhailovich. Han ringte til å giftes med en kjæreste, men hun valgte den unge hertugen Andrei Vladimirovich.

Bolsjevikene, som hadde kommet til makten, foragtet ikke «lordly» hobby. Joseph Stalin elsket å beundre hvordan Olga Lepeshinskaya danset på Bolshoi-teatret, og alltid etter forestillingen ville han ta en tur hjem. Noen ganger forlot lederen ballerina om morgenen.

En av de mest berømte fans av ballettfeier var "All-Union Warden" Mikhail Kalinin. For dette kalte Stalin ham "All-Union lustful geit." De sier Kalinin inviterte jentene til sitt kontor og tvang ham til å vri en fouette der moren fødte seg rett på skrivebordet hans. Ifølge rykter, er Bella Uvarova en av ballerinaene som Mikhail Ivanovich la øynene på, nektet å delta i denne opprøret, og etter en stund ble kroppen hennes ikke funnet langt fra Moskva. Etter denne hendelsen ble Kalinin raskt sendt på en planlagt ferie.

Hvor mange ballerinas bodde i sengen av Lawrence Beria, teller ikke. Fra tid til annen vil han besøke Bolshoi-teatret for å se hvordan ballerinaene gjør oppvarmingen, og velg en jente etter humør.

Den berømte danseren Maris Liepa gikk til Galina Brezhnevas elskere, selv om han var gift på den tiden. Deres romantikk varte i fem år, datteren til generalsekretæren hele tiden hjalp ham i sin karriere.

Ballett har alltid vært forbundet med homoseksualitet. Derfor bør hver danser ha en kone som blir et forsvar mot mistanke. Bare å ha en livspartner, det er utsikter til å bli en utgang. Men det var modige sjeler som ikke var redd for deres orientering. For eksempel Vakhtang Chabukiani. Denne legendariske danseren hadde et modig utseende, lyst temperament og. uendelig kjærlighet til gutter.

Rudolf Nureyev i den smale sirkelen av Leningrad-homofile fikk et rykte som en varm tatarisk fyr. I sin egen versjon av Sleeping Beauty vendte han ryggen til hallen og tok langsomt av sin lange regnfrakke til endelig danserenes luksuriøse skinker åpnet for seeren. Han døde forresten fra sykdommen hos homofile og narkomaner - AIDS.

Ballerinas ben

Dedikert til minnet om Maya Plisetskaya

"Som hun snakket, slår jeg forsiktig av fuskene. Under dem var et lag av litt salve og... Jeg måtte holde meg selv, ikke for å vise overraskelse og fortvilelse... "

Om forfatteren av publikasjonen. Lesere av vårt blad er kjent med Vladimir Yulievich Golyakhovsky. Hans verk med karikaturer er nylig blitt publisert to ganger i Lyceum (11/27/2015 og 03/04/2016)

Vladimir Golyakhovsky er en talentfull og mangesidig person. Han begynte sitt profesjonelle liv på karelsk land.

Først av alt er det en sovjetisk og amerikansk ortopedisk kirurg, en medisinsk forsker og en forfatter. Kjent for sitt bidrag til vitenskap og praktisk traumatologi. Han var den første i verden for å utvikle og forandre albueforbindelsen. V. Golyakhovsky var en venn av den fremragende traumatologen av vår tid, GA. Ilizarov. Han skrev en atlas om metoder for forlengelse og korreksjon av bein av Ilizarov-apparatet på engelsk, og deretter oversatt til russisk. Han utførte illustrasjonene til atlasen.

V.Golyakhovsky - forfatteren til mange kjente bøker av selvbiografisk og kunstnerisk natur. De lanserte åtte barns bøker om poesi, som han selv illustrert.

Dagens publikasjon er viet til de dramatiske hendelsene i livet til den fremragende ballerinaen i vår tid Maya Plisetskaya.

Del ett

En scene fra balletten PI. Tchaikovsky "Svanesjøen". Odette - Maya Plisetskaya, Prins Siegfried - Nikolay Fadeechev. 1963 Foto: RIA News

Det skjedde i desember 1969. I repetisjonen på Bolshoi-teatret lå en ung kvinne i et treningsdrag kroket i smerte og suget i smerte. Under repetisjonen av balletten "Swan Lake", ved den neste lille forandringen, oppvarmede hun ikke musklene i tilstrekkelig grad med øvelser. Dancing, hun plutselig følte en skarp smerte i hennes venstre ben, falt på hennes side og kunne ikke stå opp. Det var Maya Plisetskaya.

Rundt henne, kunstnere redd og sympatisert, ikke forstå hva som hadde skjedd, de visste ikke hvordan de skulle hjelpe, hvordan å roe dem ned. Hennes partner Nikolai Fadeechev løp for teatermassøren Gotovitsky, hvis navn var Zhenka. Bolshoi-teatret hadde ikke egen lege, for to hundre og femti dansere var Eugene den eneste myndigheten i mange år i sår og smerte. Og balletten er alltid noe vondt - slik er deres yrke. Zhenka forsto noe i dette og hjalp mange.

Problemet var at han alltid var i en tilstand av full. Og denne gangen var han også full, men da han så at den skadde prima ballerina seg selv og at saken ikke var helt enkel, var han skremt. Han løp til massasjerommet og brakte en flaske kloretyl, et hudfrysemiddel.

- Her og her, og her... - beinet på disse stedene svulmet opp raskt.

- Så dette er ditt hematom, akkumuleres blod. Nå vil jeg hjelpe, - han begynte å vanne huden med en tynn brennende strøm, hun var dekket med frostskorpen.

- Vel, hvordan - føler deg bedre?

Fadeechev rystet på hodet:

- Maya, vi må snarest gå til CITO.

For å være trofast, la Zhenka til en annen frysning - på veien, slik at huden ble dekket med en isskare. Tross alt - kunstneren er et folk, de er alle lunefull.

CITO er det sentrale institutt for traumatologi og ortopedi, det var en avdeling for sports- og ballettskader, balletten hadde en asfaltert vei.

Plisetskaya bar på hendene til bilen. Ballett er ikke fremmed for å bære ballerinaer. Fadeechev hadde en Volkswagen minibuss, en sjeldenhet i disse årene, kjøpt for utenlandsk valuta på en av sine turer til utlandet (han hadde en hund - en stor hund, han kunne ikke passe inn i andre biler). I bussen var det mer praktisk å sette Plisetskaya på baksetet.

I resepsjonen var CITO overrasket over å se Fadeechev sette på hendene og hvem - Plisetskaya selv! Søstrene ble overrasket, legen var forvirret, straks ringte idrettsskadeavdelingen:

- Mottatt folks kunstner Maya Plisetskaya. Hun har et traume.

Under opptak og utredning av medisinsk historie spredte ryktet om ankomsten av en kjendis gjennom instituttets seks etasjer, og nysgjerrige medarbeidere kom for å se kjendisen gjennom en åpen dør. Og kjendisen selv lå på sofaen, stønnet og rynket fra smerte.

Skadesavdelingen ble ledet av professor Zoya Mironova, en tidligere skøytemester. I idrettsverdenen hadde hun et anerkjent navn. For en viktig pasient ble hun tilkalt fra en operasjon, hun måtte vente. Til slutt kom Mironova med to unge assistenter. Hun undersøkte og kjente benet hennes, assistentene så respektfullt på Plisetskaya, og hun skrek i smerte da Mironova bøyde og unbended hennes ben.

- Maya Mikhailovna, du har en muskelbrudd.

- revet muskler? Hva skal jeg gjøre?

- Vi legger en gipskasting og legger den i min enhet.

- I avdelingen? Kan du ikke gå hjem?

"Nei, du må se deg i minst en uke til smerten går."

Plisetskaya forstod ikke veldig godt hva en rupturert muskel truet med, hva er hematom Zhenka nevnte, og hvorfor en gipsbandasje er nødvendig i så lang tid. En pasient som undersøkes og behandles av en lege, kjenner aldri til slutt alle detaljer om diagnosen og hele behandlingsmetoden. Og pasienter med traumer er også alltid i en tilstand av psykologisk sjokk, de har ingen tid til å stille spørsmål. Men vi må tro og adlyde.

Mironova instruerte assistenter til å sette på en lang gipskasting:

- Fra tærne til midten av låret, og finn en egen avdeling for Plisetskaya, har vi svært få enkeltrom.

Hun selv ikke pålegg et gips - dette er lavere enn hennes kvalifikasjoner, og assistentene har nok erfaring i dette. Men legene måtte forstå hvilket ben de hadde å gjøre med. For en ballerina er et ben hennes instrument. Og benet til en slik ballerina er et verdifullt verktøy. Du må være veldig forsiktig med henne. For at muskelen skal vokse sammen i den riktige andelen, må foten stilles i riktig vinkel, ellers vil det oppstå stivhet i ankelslangen - dette er dødsfallet til en ballerina som danser på pointe. Men assistentene hadde liten forståelse for alt dette, men Mironova angav ikke. I Sovjetunionen var det heller ikke gode fabrikkfabrikker, de ble ikke produsert. (Sykepleiere på sykehus over hele landet rullet dem for hånd, gipspulver var av dårlig kvalitet, med en stor prosentandel grå kalsium, med klumper. De siktet den gjennom en vanlig sil, deretter spredte et bandasje, sprinklet det med pulver og brettet. En løs klump viste seg).

Assistentene trukket på foten av Plisetskaya vann-gjennomvåt bandasjer. Prosedyren var smertefullt - beinet skulle opprettholdes i riktig posisjon, hver hjernerystelse ga til det revne området. Kvalifisert, for å beskytte huden mot brennstoff med gips, er det nødvendig å først smøre det med petroleumjell, og deretter sette en myk fôr på beinet, og sett deretter gipsbandasjer over den. Men de gjorde det nesten aldri, og Mironova sa ingenting om det. Så gipsforbindelser påføres direkte på frossen hud.

Dette påvirket neste dag. Plisetskaya klaget, ropte, spurte leger og professorer om å hjelpe, redde henne fra smerte. De lyttet, lovte å hjelpe, og selv betraktet hennes klager som lurene til en bortskjemt stjerne.

Forholdene og omsorgene var primitive: sengen var smal, madrassen var dårlig, hun kunne ikke komme seg ut av sengen - gipsforbindelsen var tung, toalettet var på slutten av korridoren, og det var umulig å få noen. Det var ingen telefon (dette skjedde lenge før utseendet på mobiltelefoner). Derfor satte moren hennes, Rachel, hennes ektemann og vennene sine hele tiden om igjen.

Instituttets direktør, akademiker Mstislav Volkov, kom for å se seg selv, han var smigret av hans bekjentskap med en kjendis, viste oppmerksomhet og overtalte henne til å "lide litt". Men det viktigste er smerte, smerte. Ingen ville komme inn i det som ble gjort under gipset, og der begynte kalsium å korrodere den brente kloretylen og ubeskyttet hud.

Tre dager senere krevde utmattet Plisetskaya kategorisk å fjerne gipsstøpet og avhende det hjem. Hun truet med å klage til helseministeren, og hun, ballettstjernene og regjeringens favoritt, hadde en slik mulighet. Når gipsbandasje ble kuttet og fjernet, så de at den frosne huden begynte å dø av. Plisetskaya var forferdet og brast i tårer. Hun forsøker å forsikre seg om at hun setter et bandasje med salve. Hennes mann Rodion Shchedrin og partner Nikolay Fadeechev ankom. Sammen førte de henne i armer til bilen, og i hele instituttet var det ikke en rullestol.

Jeg hørte alt dette fra Plisetskaya selv to uker senere da jeg ble bedt om å ta opp behandlingen. Selv om jeg jobbet på samme institutt i CITO, i en annen avdeling, men da hun ble skadet, var jeg på ferie i Moskva-regionen, forfatterhusets forfattere "Maleevka" - jeg ferdig med å skrive doktorgradsavhandlingen der. Bare en dag etter at jeg kom tilbake til Moskva, fikk jeg en samtale fra en snill venn av familien vår, Klara Khrennikova, kona til komponisten Tikhon Khrennikov.

- Volodya, vi har behov for å redde Maya Plisetskaya ben.

- Plisetskaya? Hva skjedde med henne?

- Noe seriøst med beinet, men det er dårlig behandlet, hun er ulykkelig. Du kaller hennes mann Rodion Shchedrin. Ta vare på henne. Allerede selv i regjeringen bekymret for at med henne, kan hun danse? Det er umulig for et slikt ben å forsvinne.

Jeg visste ikke detaljene, men det ble klart for meg at jeg ble bedt om å gjennomføre en svært vanskelig behandling. Forespørselen var en venn, men hun belastet meg med en byrde for ansvar. Jeg var ikke en ballettmann, men jeg så Plisetskaya på scenen, beundret hennes kunst og forsto sin verdi. Og på Shchedrins forespørsel kjørte jeg til dem på t-banen, til Mayakovskaya-stasjonen, og var bekymret for hvilken type beinskader jeg ville se, og hvordan skulle jeg bo hos Plisetskaya? En bekymringshjerte bekymrer meg alltid, jeg visste fra erfaring at kunstens stjerner er svært selvvilje - de vil at de bare skal gjøre det de vil, de forstyrrer behandling, de forstår ikke noe, de forstyrrer leger. Jeg bestemte meg for at jeg ikke ville gi inn i vagarene til ballettdronningen, jeg ville oppføre seg som en solid profesjonell.

Plisetskaya og Shchedrin bodde i sjette etasje i nr. 25, på Gorky Street (nå Tverskaya), i et dyrt samarbeidshus av skuespillere. Rodion åpnet døren for meg:

«Vi venter på deg», hjalp han med å ta av seg kappen og førte ham gjennom stuen til det store soverommet. Der, på en stor seng, var det en liten kvinne, hennes venstre ben var innpakket med en haug med noen filler og ullskjørt - hun ble såret til varme. Hun brente meg med et brennende utseende, hennes øyne er veldig uttrykksfulle. I dem, og håp, fortvilelse og bønn. De holdt ut i en litt hes stemme:

- De sier om deg at du gjør underverk

Jeg savnet det fordi jeg visste stilen til Moskva intelligentsia - å overdrive.

- Maya Mikhailovna, fortell meg hva som skjedde og hva vondt.

Hun begynte å snakke voldsomt om behandlingen på CITO, uten å forstå alle feilene der gjort der. Mens hun snakket, slår jeg forsiktig av fargene. Under dem var et lag av litt salve og... Jeg måtte trekke meg selv, for ikke å vise overraskelse og fortvilelse. Den viktigste loven om medisin siden grunnlaget av Hippocrates - IKKE HARM. Men Plisetskaya vondt vondt.

Benet var edematøst, rødt, på baksiden, under kneet, en kontinuerlig sår gaped - svarte flak av død hud sitter på små øyer på en blødende overflate. Hun kunne nesten ikke bevege foten hennes, hennes berømte fot hang sakte nedover.

Plisetskaya stirret på meg med store øyne, Shedrin sto på siden og testet meg også med øynene hans. De hadde allerede mange spesialister, men ingen hjalp. De ventet på meg et ekte mirakel. Og jeg satt i "Thinker" -posisjonen med skulpturen av Rodin og tenkte: hva skal jeg gjøre? Tilstanden til beinet var desperat: et stort gap i en viktig gastrocnemius-muskel, manglende evne til å bevege foten, døden av huden. Alt ble startet av dårlig behandling. Eventuelle skader er viktige for å umiddelbart begynne å behandle riktig, uten å miste tid, da er det mye vanskeligere og lengre.

Jeg lurte på hva jeg skulle si. Du kan ikke starte med for mye håp, men du kan ikke skremme med usikkerhet. Og hvordan kan et slikt ben bli hjulpet? Vi må prøve det som hjelper. Og hun studerte meg med øynene hennes og fortsatte å klage:

- Ekaterina Alekseevna Furtseva ringte meg (det var den allmektige kulturministeren), hun sendte meg spesialister fra Kreml sykehus. Jeg, som folkekunstner, er deres kontingent. Men de hjalp ikke, ville bare at jeg skulle til sykehuset. Hvorfor skal jeg gå dit? Jeg stoler ikke på Kreml-leger. De rekrutteres bare ved festtilknytning. Det er enda et ordtak: "I Kreml er det parkettgulv, og leger er spørreskjema." Jeg vil ikke gå på sykehuset i det hele tatt, jeg hadde nok plage i CITO. Jeg er lei av smerte. Hvor lenge vil jeg lide så mye? Jeg trenger å danse, jeg skal snart turnere i Japan. Behandle meg hjemme. Ikke kast meg.

"Ikke kast"... Jeg lyttet og tenkte: vel, om du kan danse i det hele tatt. Men jeg kunne ikke fortelle det til noen - Plisetskaya! Jeg prøvde ikke å vise min tvil, men jeg følte meg veldig lei meg for henne. En lege bør aldri være likegyldig for lidelsen til pasienten, men lytter til denne store kvinnens lidelse stemme, følte jeg dyp medfølelse for henne som en veldig nær person. Og jeg bestemte meg for at jeg måtte kjempe for beinet hennes, for å kurere det hele tiden.

- Maya Mikhailovna, la oss starte behandlingen. Det vil bli sett hvordan det går.

- Når skal du begynne?

- I dag. Jeg har en sveitsisk forberedelse - en hudbehandlingsfilm. Og det er nødvendig å pålegge en ny gipskasting.

- Dette vil bli mindre og bare halvparten av beinets overflate, dette kalles en flyttbar skinne.

"Min sjåfør vil ta deg og ta deg tilbake." Vennligst ikke forlat meg!

Det var allerede sent på kvelden, på den nye Volga-21, kjørte jeg til instituttet og vurderte situasjonen på vei. Hvordan kan jeg behandle Plisetskaya hjemme? Dette er ikke bare et besøk, det er en reell kirurgisk behandling som krever daglig inspeksjon og manipulasjon. Jeg trente ikke privat praksis, i Sovjet-Russland var det forbudt og til og med straffet etter loven. Jeg behandlet venner hjemme, men tok ikke penger fra dem. Jeg tjente anstendig, var en seniorforsker. I tillegg ble bøkene til mine barns dikt utbredt. Jeg hadde store kunnskaper i skriften og skuespillet: pasientene mine var popstjerner Mironov og Menaker, familien til Arkady Raikin, regissør av sirkuset Yuri Nikulin, komponister Khrennikov, Fradkin. Blant forfatterne er dikteren Leonid Martynov, Natalia Konchalovskaya (kona til Sergei Mikhalkov), familien til Robert Rozhdestvensky, og mange andre. Disse menneskene ba meg ofte om å behandle dem og deres bekjente, ga gaver og gjorde ulike beskyttere (det var vanskelig å leve uten beskyttelse). Min kone Irina og jeg ble venner med mange av dem, vi møtte hus. I desperasjon kalte Plisetskaya mange og klemmet på rådene da hun druknet i et strå og hørte om meg fra Khrennikovene. Ja, det er alt sant. Men en så vanskelig medisinsk sak for hjemmebehandling, som hennes ben, jeg har ikke hatt.

Vi kjørte til instituttet. Hva skal du ta for å binde bena? Jeg hadde min forsyning av en film av det sveitsiske stoffet Solcoseryl og flere tyske fabrikkfabrikker. Jeg fikk dette fra den internasjonale utstillingen "Ortopedikk-69" i Sokolniki Park. Jeg hadde en stand på det: Jeg demonstrerte oppfinnelsen min - en kunstig metallbøylefeste (I 1967 utførte jeg verdens første operasjon for å erstatte en brudd albuefeste ved hjelp av min egen metode). Forvaltningen av CITOs institutt gjorde ingen reklame for oppfinnelsen min og denne operasjonen, de støttet meg ikke og likte ikke meg - jeg var ikke medlem av Kommunistpartiet, i tillegg til halv-jødisk. Men på utstillingen ble naboene på stativene, fra forskjellige land, interessert i min felles. Britene tilbød selv å kjøpe oppfinnelsen (instituttets administrasjon nektet av samme grunn, noe som er synd - det ville lede meg og vårt institutt til verdensfasen, da lærte jeg at amerikanerne hadde utført en slik operasjon seks år senere enn meg). Men på den utstillingen så jeg mange nyttige ting og ba om dette arbeidet denne "solkoseryl" og gipsbandasjer.

I tillegg til trening av Plisetskaya ben, trengte jeg mange stoffer og utstyr: Novokain for lokalbedøvelse, sprøyter, nåler, gasbind servietter, alkohol - mange ting. På sen tid var det ingen i omkledningsrommet, og selv om det er umulig å ta instituttet, tenkte jeg til meg selv: Dette er gjengjeldelse for dårlig behandling av Plisetskaya. Og bare stjal alt. Jeg returnerte til Plisetskaya leilighet, lastet med materialer.

Den kvelden ble hennes luksuriøse soverom omgjort til et omkledningsrom. Jeg visste ikke hvor jeg skulle legge utstyret med.

"Sett alt på piano," sa hun.

I soverommet var et stort hvitt piano, veldig vakkert. Han ga inntrykk av en hvit elefant. Jeg ble overrasket - han syntes ikke å være der. Hun forklarte:

- Dette er en gave av Saul Yurok, den berømte amerikanske entreprenøren. Jeg danset i Amerika, han sa til meg: Jeg har gjort gode penger på deg og gir deg et piano. Og Rodion på kontoret har sitt eget piano. Vår stue er samtidig en spisestue, det er lite plass. Så legger vi det i soverommet.

Jeg la alt ut på pianoet og begynte å forberede prosedyren. Først gjorde jeg henne til en Novocain-blokkade for å lindre smerte. Det var ingen disponibel sprøyter og nåler da kokte jeg dem på kjøkkenet ved hjelp av husholdersken Katya. Etter anestesi fjernet jeg huden av svarte nekrosefliser og satt filmer med solkoseryl på sårene. I løpet av mitt arbeid forklarte jeg alt for Plisetskaya og Shchedrin slik at det var klart for dem hva jeg gjorde og hvorfor. Så pakket jeg huden på foten min med en myk bomullspute. På kjøkkenet laget jeg en kort gips longgetka, suge henne i bekkenet og løp med henne gjennom stuen til soverommet for ikke å plaske gulvet med gips. Jeg legger longetka på pakningen, ikke på huden. Og ga den rette posisjonen til foten. Da jeg holdt denne foten i hendene mine, tenkte jeg: Hvor mange millioner øyne over hele verden så på henne med glede da Plisetskaya danset på "Dying Swan" peker på...

Hun og Rodion fulgte oppstyret mitt med interesse, hun utholdte alt underkastet, glad for at det ikke gjorde vondt. Selvfølgelig overbeviste prosedyren henne om min evne, hun så ikke lenger på meg, men spurte konfidensielt:

- Når kan jeg danse? Jeg har en tur i Japan, jeg må fortelle dem.

- Maya Mikhailovna, det er nødvendig å følge helbredelsesprosessen. Deretter trenger du medisinsk gymnastikk for å gjenopprette bevegelse og styrke.

- Og når kommer du til meg igjen? Vennligst ikke forlat meg.

Så trodde hun på meg.

- Ring meg i morgen, hvordan vil du føle deg. Jeg skal besøke deg.

"Jeg sender en bil til deg, jeg trenger det ikke uansett."

Da jeg dro, begynte Rodion i siste øyeblikk å skamme meg i lommen med en konvolutt med penger. Jeg følte meg også flau.

- Jeg vil ikke ta penger fra Plisetskaya.

Jeg kunne ikke, kunne ikke ta penger fra henne. Jeg forklarte ikke, men jeg var overveldet med en følelse av tilfredshet: Plisetskaya stolte på min evne.

Så begynte det episke å redde ballerinas ben.

Del to

I sin bok "Jeg er Maya Plisetskaya", i kapitlet "Mine skader" skrev hun: "Jeg brøt beinmuskelen... og kirurgen Golyakhovsky besøkte meg flere ganger om dagen gjennom hele byen fra CITO".

Faktisk hadde jeg mye arbeid med foten hennes. I tillegg var hun alle som en bunke nerver og ringte meg hjemme 4-5 eller flere ganger om dagen, noen ganger til og med sent på kvelden (skuespillere er nattfolk), hun var nervøs, spurte mange spørsmål, spurte igjen, hun ønsket å vite alt fremover.

Og jeg kjente meg ikke selv hvor mye og da beinet hennes ville komme seg, noe som var disfigured av feil behandling. Ikke alle pasientene gjenoppretter seg fullt etter skade. I medisin er det ingenting helt 100% - noen har fortsatt deformasjoner og arr, en viss prosent blir til og med deaktivert. Legene er ikke guder, de hjelper naturen til å oppnå helbredelse, men det er feil. Det var imidlertid skummelt å forestille seg at Maya Plisetskaya kunne bli min feil. Jeg var bekymret for hvordan Solcoseryl, som jeg ikke hadde behandlet før, ville påvirke såret, så jeg ofte bundet det opp. Hun ønsket å høre fra meg forsikringer om full utvinning, og skremme henne med tvil - for å skremme henne. Men i mitt hjerte kunne jeg ikke helt love det til henne.

Som en ekte stjerne viste hun seg å være en veldig utålmodig og lunefull pasient. Og jeg trengte bare å ha mye tålmodighet, spesielt siden jeg også var nervøs for avhandlingen min, var jeg bekymret for utfallet av mitt fremtidige forsvar - jeg hadde mange motspillere i instituttets akademiske råd. I vårt institutt har rykter spredt: denne "oppstarten" Golyakhovsky behandler Plisetskaya for store penger hjemme, rushed inn i hennes selvtillit, kjører bilen sin. Professor Mironova sluttet å hilse på meg. Det faktum at hun ikke behandlet Plisetskaya dårlig, hun ville ikke vite, og var sint at jeg hadde "tatt" Plisetskaya fra henne. Folk sladret, og "onde tanger er mer forferdelige enn pistoler" (fra "sorg fra sinn"). Jeg ble slått av direktøren for instituttet Volkov:

- Hvordan tør du behandle Plisetskaya uten å spørre meg og aldri ringe til henne?

Jeg var opprørt. Dette var ikke særlig bra for avhandlingsforsvaret, spesielt. Han var ikke spesialist på traumer, spesialitet er barns ortopedi. Derfor, selv om han var akademiker, skjedde det ikke for meg å rådføre seg med ham. Men han ville "kle seg" til herligheten av hennes utvinning.

Jeg delte med Plisetskaya:

- Hva en forferdelig avhengighet! Hvorfor skal jeg spørre ham? Jeg behandler deg ikke på instituttet, men hjemme.

- misunnelse! Send det til...! - i uttrykkene var hun ikke sjenert. - Tror du ikke jeg misunner meg og sprer ikke skitne rykter? Mer nylig, i 1967, umiddelbart etter seksdags krigen og seieren i Israel over de arabiske landene, i avisen Pravda, ble mitt navn under mitt protestbrev mot Israel uten min tillatelse. Det var underskrifter av alle kjente jøder, lærde og kunstarbeidere, - vi ble utsatt for verdens skam. Alle jøder var hemmelig stolte av Israels seier, men de var redd for å snakke om det høyt. Og etter den falske signaturen rammet et rush av sladder meg umiddelbart.

- Og hvis du protesterte mot dette, kunne myndighetene virkelig gjøre noe med deg, så berømt?

- Alle kunne! De ville ikke la meg danse, de ville bryte livet mitt, de ville knuse meg. Jeg har samme lur for dem som alle.

Men skvaller av mine kolleger forhindret meg ikke i å behandle henne på min egen måte. På grunn av hennes store beundring for henne var jeg alltid klar til å komme til henne. Det var en frostig og snøaktig januar, min "Zhiguli" var kald under en snøfarge. Men Plisetskayas bil, med en sjåfør, var alltid på min pickup, og dette lette belastningen. Jeg besøkte henne hver dag to eller tre ganger for å berolige henne. Pasienten trenger alltid oppmerksomhet og oppmuntring. Og Plisetskaya trengte det tre ganger mer enn noen.

Men da ble beinet mitt slått av, jeg var glad for å se at ødemet sovnet, ble fargene på huden gjenopprettet, et nytt lag dannet på stedet av flakene av frossen hud, som erstattet avdøde. Nå var jeg overbevist om helbredelsen av utseendet på beinet mitt, og i en overbevisende tone fortalte jeg henne hva som skjedde, innpodet tro på forbedring.

På grunn av gipsspalten ble hun sengetid, hennes muskler svekket. Jeg tok med seg krykkene og viste hvordan de skulle brukes. Hun prøvde klumpete å hoppe på ett ben, lente seg på krykker, støttet henne så hun ikke fallet. Å se Plisetskaya på krykker var et forferdelig syn. Hun trengte en walker (hodilka), til støtte for hennes hender, som var på sykehus over hele verden. Men i Sovjet-Russland ble de ikke produsert.

Jeg lærte henne å gjøre forskjellige øvelser slik at begge beina ikke ville svekke seg. Og her er et paradoks: hun danset dusinvis av forskjellige balletter, hun husket alle de mest kompliserte bevegelsene av hjertet, men hun kunne ikke huske de enkleste øvelsene. Hun så på meg nøye, spurte igjen:

- Ikke akkurat. Bedre gjør det.

- Gjør hver time for ti bevegelser.

- Åh, hvor vanskelig er det å huske!

Bare jeg dro hjem, hun ringte:

- Du fortalte meg å bøye kneet ti ganger hver time. Kan du gjøre mer og mer?

- Nei, det kan du ikke - musklene dine er fortsatt svake, de trenger en gradvis belastning.

"Men benet er mitt instrument." For en regnskapsfører spiller det ingen rolle, men jeg trenger et helt sunt ben, og så snart som mulig. Vel, jeg vil skynde meg.

- Maya Mikhailovna, hør på meg.

For at hun skulle følge mine instruksjoner, måtte jeg undergrave hennes vilje. Og Plisetskaya å adlyde hvor vanskelig det er - naturen til en rik, stormfull og bortskjemt. Hun var en ekte løve i alt. Men ofte ser jeg meg i nærheten, ble hun vant til meg som en løveinne blir vant til en trener.

Noen ganger, etter dressinger og øvelser, ble jeg sittende nær hennes seng og vi snakket om abstrakte emner - om liv og kunst. En gang sa hun omtanke:

- Jeg tenker noen ganger: Hvilke gode mennesker var i vårt Bolshoi-teater: Shalyapin, Nezhdanova, Sobinov. Hva med dem forteller interessante historier.

Jeg lyttet og tenkte: og deg selv? Tross alt vil interessante historier bli fortalt om deg, du er også god.

Hun var en veldig livlig forteller, jeg ble overrasket over skarpheten og nøyaktigheten av hennes tanker og historier. I naturen var det en rik følelsesmessig følelse - hun snakket så følelsesmessig som hun danset. Hennes tunge var figurativ, skarp, løpende ord ble satt inn i henne, ikke alltid anstendige.

Hun snakket om forskjellige episoder fra hennes lyse liv. Jeg visste ingenting om henne og hennes familie, og for første gang hørte jeg hvor vanskelig og vanskelig barndommen hennes var. Familien kom fra sin bestefar - en berømt tannlege Messerer. Alle hans barn - tre sønner og døtre - ble kjente skuespillere. To av dem - Onkel Asaf og Tante Shulamith - var på 1930-tallet og 1940-tallet de ledende solisterne på Bolshoi-balletten. Faren Mikhail Plisetsky, en hengiven kommunist, holdt den sovjetiske representantens store post på Svalbard. Men i 1937 ble han arrestert og skutt, og i 1953 ble han posthumously rehabilitert "for mangel på corpus delicti." Hennes mor, Rachel, filmen skuespillerinne av den gamle stillefilmen fra 1920-tallet, ble arrestert og forvist. Barn - Maya og to yngre brødre Alexander og Azariah - ble tatt opp av sine slektninger. Er det rart at hun ikke kjærlig elsket den sovjetiske regjeringen og snakket voldsomt om henne?

Men myndighetene selv, dets hovedherrer, Plisetskaya, ble veldig forelsket: hun danset foran Stalin på sin 70 års bursdag - kort tid etter fikk hun tittelen æret kunstner; da danset hun mange ganger under Nikita Khrusjtsjov, underholdt ham og sine utenlandske gjester med balletten Swan Lake - hun ble gitt tittelen People's Artist of the Republic; Etter Khrushchevs fratredelse opplevde hun også Leonid Brezhnev, og fikk tittelen People's Artist of Soviet Union og de høyeste ordrene.

Hun fortalte meg om talen før Stalin:

- Det var i 1949, jeg var en ung solist av Bolshoi. Jeg ble kalt til Komsomol-organisasjonen: Du har den store ære at du er betrodd til å utføre på en konsert foran kamerat Stalin selv på dagen for hans syttende bursdag. Mitt hjerte sank av frykt. Kommunistene gjorde da en stor nasjonal feiring ut av dette - Stalin var over Guds oppsigelse, alle var forpliktet til å tilbe ham. Konserten var i St. George Hall of the Kremlin. Jeg ble gitt til å utføre en "street danser" fra balletten Don Quixote, det er store hopp. I garderobeskapet endret jeg inn i forestillingen og før jeg åpnet gardinen gikk jeg over scenen til skuffen med kolofonium til sko, for ikke å skyve. Bak scenene i hvert hjørne sto en mørk vakt. En stoppet meg: "Hvor?" - "Jeg vil pokanifolitsya" - "I morgen skal du pokanololitsya!". Jeg cringed med frykt. Jeg begynte å danse - en katastrofe: Parkettgulvet ble vokst, glatt, jeg var redd for å falle. Stalin satt ved bordet med den kinesiske lederen Mao Zedong, nær scenen, så på meg med stor bekymring. Jeg følte det dystre utseendet på hans gule øyne på meg og så den røde overskogen. Det var forferdelig, men det kostet. Vel, og da, etter hans død i 1953, kom Khrusjtsjov til makten, ble Stalin avvist, og Khrusjtsjovs tine begynte, det var ikke lenger så ille. På personlige møter sa Khrusjtsjov: "Hvor liten er du! Og fra scenen ser du stor ut "- scenen er alltid stor. Ved forestillingene tok Khrusjtsjov sine gjester til den kongelige boksen - Kongen av Afghanistan, Shah av Iran, presidentene i forskjellige land. Og alltid bare på Svanen. De likte balletten, de så ikke dette, de kom etter forestillingen med Khrushchev backstage, takket. Og hvisket han til meg: "Hvis du bare visste hvor trøtt jeg var å se Svanesjøen av nødvendighet." Vel, og da ble Khrusjtsjov fjernet og debunked i 1964. Vår nåværende leder, Brezhnev, elsker å kysse - hver gang han møter på Kreml-mottakelser, klatrer han for å kysse kinnet mitt.

Herskerne forstod knappt Plisetskaya kunst, men de var stolte av suksessen til sovjetisk ballett som en prestasjon av sosialisme. I en av sangene skrev Vladimir Vysotsky med ironi: "... så vel som i ballettområdet, er vi foran resten."

Og selv om myndighetene tildelte Plisetskaya med ranger og ordre, ønsket de lenge ikke å gå på tur til Vesten. Til slutt, når den ble utgitt, spredte hennes berømmelse over hele verden.

For mer enn en måned gikk dagen, da jeg tok plisetsk lengden fra Plisetskaya ben, men bevegelsene i leddene mine var begrenset, og jeg bestemte meg for at hun trengte å gjøre øvelser i varmt vann. Videre er den nye huden fullt dannet,

Hun var glad - i lang tid kunne hun ikke bade og ta en dusj. Men du må komme på toalettet, men hun beveget seg ikke bra med krykker. Rodion var ikke hjemme, jeg fylte badekaret med varmt vann, tok min pasient i armene mine, hun klemte nakken min, og jeg bar henne inn i toalettet og senket henne forsiktig ned i vannet. Hun veide bare førtiogti kilo. Mens jeg bar henne, trodde jeg ikke meg selv: Hvor mange ganger har jeg sett ballettpartnere på den på scenen, og nå bærer jeg meg selv Maya Plisetskaya i armene mine!

Disse øvelsene måtte gjøres hver dag, og jeg bar henne flere ganger på badet, fordi Rodion ikke alltid var hjemme. Han skrev deretter kantaten "Lenin i hjertet av folket" - en samling sanger på folkesagn. Hele landet var forbereder for å feire årtusenet av Lenins fødsel, partisorganisasjoner krevde at alle teatre, alle utstillinger og nye verk ble viet til Lenin. Den kommunistiske kulten av Lenin reiste Jesu Kristi kult fra troende. Rodion var ikke parti, men for en karriere ble han med i dette løp. Den berømte sangerinne Lyudmila Zykina, utøver av russiske folkesang og romanser, Brezhnevs favoritt, kom til ham. Hun og Rodion repeterte på sitt kontor som et flygel historien om en gammel garderobehjørner, som hun, for Lenins kjærlighet, syt den manglende knappen på kjolen. Historien, full av følelser før Lenin, eksisterte virkelig, den ble til og med skrevet ut i skole lærebøker. Shchedrin skiftet ham til musikk sammen med andre lignende. Fra hans kontor ble Zykinas lave, høye stemme hørt.

Dette emnet overrasket meg, men jeg visste selvfølgelig ikke det. Og Zykina sang samtidig, som i 1919 på Kreml-opprydding for å rydde territoriet, dro Lenin sammen med andre med en logg på skulderen hans. Selv et stort bilde ble skrevet om dette emnet. Femti år senere, i 1970, gjenopprettet myndighetene tradisjonen med subbotniks over hele landet. Det ble ansett Lenin-initiativ. Plisetskaya, lyttet til sangen, ropte utgitt:

"Her kom disse Ö... Lenin subbotnikes også opp med noe - de får folk til å plukke dritt." Og vi, balletten, jager også.

Da bestemte jeg meg for å lese for henne min for dristige for det tidsdiktet "The Great Initiative", fra mine underjordiske dikt, som jeg ikke viste for noen. Men vi hadde allerede et så nært følelsesmessig forhold med henne at jeg ikke var redd:

Vårdag, lenge siden,

Ett røvhull hevet en logg

Og siden da, femti år

Det er ingen fred i sitt land.

Behandlet fra loggene

Gjør noe skitt

Spreading til hele verden,

Som en kommunismesuvenir.

Og alle er klare hvert øyeblikk.

Raise et hjerte-rending skrik,

Og som en alt på samme tid

Et annet hundre år å bære en logg.

Han og Rodion lo og skrev et vers på papir for å lese til andre. Jeg var bekymret for ikke å bli arrestert. Men de lovet ikke å oppgi forfatterens navn.

Øvelsene i vannet var så vellykkede at jeg snart lot Plisetskaya begynne å gå på foten, men bare forsiktig, på en lav, jevn hæl. Hun var glad og fortalte meg:

- Jeg vil at du alltid skal være legen min.

Og hun ga meg sitt portrett ved å signere "Med takk"

Den forsettlige stolte løveinne ble ganske tamme. Og snart byttet vi til deg.

Til ballettselskere presenterer han seg som et fyrverkeri av nytelse: musikk, danser, natur, vakre langbenede ballerinaer... Og de usofistikerte historiene selv, som danner grunnlaget for forestillingen, liker det. Hva er enda bedre! En gang Plisetskaya klaget til meg om den motley monotonien av klassisk ballett. Hun fortalte historien om de byråkratiske vanskelighetene som konfronterte henne da hun søkte å skape en ny ballett "Carmen" på Bolshoi Theatre:

- Jeg har danset det samme gamle repertoaret i tjuefem år. Swan Lake, danset jeg mer enn syv hundre ganger. Dette er en fantastisk ballett, god musikk av Tchaikovsky. Men for utøveren er det alt det samme - den gamle klassikeren. Jeg er sliten, jeg ville ha noe nytt. Balletten "Carmen" var kubansk, den ble satt på forespørsel fra den cubanske Alberto Alonso, alt på en ny dristig måte, alle scenene og alle bevegelsene er forskjellige fra de klassiske ballettene. Selv om kubanene regnes som kommunister, var de nærmere den progressive verdenen og ikke så store som sovjetiske byråkrater.

Maya Plisetskaya i balletten "Carmen" Foto: Twinkle

Jeg opprettet bildet av Carmen som beskrevet av den franske forfatteren Prosper Merime i midten av XIX århundre. På grunn av populariteten til operaen "Carmen" har et levende bilde blitt et husstandsord. Og Carmen var en enkel spanjør med lett dyd. Hun ble forelsket og lokket soldaten Jose, så kastet han. Jose krevde henne tilbake og truet med å drepe henne, men hun gikk ikke mot sin vilje og døde av kniven sin. Det er hele historien. Grunnlaget for Carmen karakter er romantikk og kjærlighet til frihet. Jeg gjorde det i dansene til Bizets musikk, spesielt bearbeidet og skarp for ballettrytmer av Rodion Shchedrin. Men kulturminister Furtseva forbød utgivelsen av ballett. Hun er en kommunist, fremmet av en fest av tidligere arbeidere, startet en vever. Hennes konsept er enkelt, proletarisk: hvis Carmen er populært, må det vises opphøyet. Hun trodde at du ikke kan vise Carmen i skjemaet da jeg danset henne. Etter å ha sett balletten sa Furtseva:

- Ballett i dette skjemaet kan ikke løses. Du, Maya Mikhailovna, laget en gata kvinne fra det spanske folks heltinne.

Vel, du vet, jeg vil alltid finne noe å si, men jeg var dum til definisjonen av Carmen som folkens heltinne, jeg visste ikke hva jeg skulle si. Furtseva, selvfølgelig, aldri lese Merimee. Det er en slik vits om henne i det hele tatt. Spør: hvordan liker du kulturministeren? Svar: Jeg liker ikke ministerens kultur.

Og hun var varm og skrikende:

- Du danser ikke, det er en solid erotisk. Spesielt i uanstendig kjærlighet adagio. Dekk minst bare lår, legg på et skjørt. Det er fremmed for oss, kommunistene, banen i kunst.

Ting nådde det punktet at Brezhnev selv sa: "Vel, Plisetskaya kan få lov til å gjøre det hun ønsker," en gang i livet. " Så jeg fikk lov til å danse Carmen, og denne balletten ble høydepunktet av alle programmene og årstidene.

Jeg lyttet til historien hennes med interesse og foreslo:

- Jeg har et epigram på Furtsev, vil du høre?

Vi mangler kultur

For den proletariske diktaturen,

Vil den tidligere veveren

Behandle kulturen berømt.

Hvordan lo hun! Og hun skrev epigramet på et stykke papir:

- Jeg vil vise venner.

Så tok jeg henne med min nye bok med barnedikt. Hun grep henne og begynte å lese med stor interesse:

- Åh, jeg liker barns dikt! Legg det til meg, jeg vil omskrive versene og vise dem til andre.

- Jeg gir det til deg.

- Å, takk. Rodion, Rodion, kom hit - Volodya brakte meg sine dikt. Fantastisk!

Så jeg fikk to nye lesere og fans av min poesi. Oppmerksomheten til slike høyt talenter var smigrende for meg.

Vennskap ble etablert mellom meg og dem, de tre av oss satte seg ved bordet, husholderske Katya kokte mine favorittretter for meg, og Maya og Rodion spiste lite. De levde ganske beskjedent, selv om de var meget rike etter sovjetiske standarder: en stor leilighet, en dacha (liten), tre biler: Volga og Citroen for Maya, en rover for Rodion's fisketurer. Huset de hadde, var fullt av dyre ting - gaver fra kjente mennesker. Rodion var en produktiv komponist, men rikdom kom stort sett fra dollarene som Maya mottok for å turnere verden. Teatrene i alle land betalte henne mye penger, men ifølge sovjetreglene var hun tvunget til å gi 90 prosent til staten. Det sintet henne, hun fortalte hvor fornærmende og ydmykende det var:

- Jeg danset i Amerika med Rudka Nuriyev. Nureyev defector til Vesten, og vi var forbudt å møte med ham. Men han er en strålende danser, og der ringte de oss sammen. Vi ble betalt ti tusen dollar. Han la pengene i lommen og igjen. Og jeg må ta dem til departementet. De omberegnes og fra en stor haug får jeg en tynn pakke på -10 prosent. Dette er for mitt arbeid. Dette er så ydmykende!

Men til slutt ble den revet muskelen i venstre benet sterkere, og jeg lot henne omhyggelig begynne å trene ballettøvelser foran speilet. Hun tvilte seg selv og var så vant til instruksjonene mine at hun spurte meg:

- Du holder deg nær meg, fortell meg hva min fot er ufarlig å gjøre.

Hele leiligheten hadde et rom med speilvegg og et rekkverk for støtte. Hun bedt om å komme til de første klassene av sin onkel Asaf Messerer - for veiledning. Han var tidligere kjent, solist av Bolshoi-teatret, People's Artist of USSR, og var kjent for lærerens høye ferdigheter. De tre av oss var i speilet rommet, hun sto foran speilet, han ga henne instruksjoner som koreograf, og jobben min var å sørge for at de ikke forårsaket en overbelastning av beinet. Hun spurte meg:

Etter flere dager med klasser var jeg overbevist om at beinet hennes kunne takle belastningen. Nå var det mulig å begynne oppvarming og repetisjoner i teatret.

Del tre

Etter mer enn to måneders behandling ble Plisetskaya endelig overbevist om at beinet hennes hadde styrket seg og ønsket å starte oppvarming og repetisjoner i teatret. Men hun spurte meg:

- Likevel, jeg er redd for å forbli uten din kontroll - uansett hvor hardt benet mitt er å overbelaste. Jeg ber deg om å gå til teatret med meg.

På tirsdager skulle ballettdansere til Bolshoi-teatret komme til klokka 10 for politiske studier - foreleserne ga dem forelesninger om den internasjonale situasjonen og på suksessene til Sovjetunionen. Klokka 11 begynte de vanlige oppvarmingsøvelsene, og deretter repetisjonene.

Maya sa noen uanstendige ord om forelesningene:

- Mens de lytter til dette... forelesningen, vil jeg vise deg scenen i teatret, scenen min.

Og så kom vi til teaterens kunstneriske innganger på venstre side. På parkeringsplassen av mange utenlandske merker. På den tiden var det en sjeldenhet, men kjendiser til Bolshoi Ballet tjente gode penger og kjøpte dem på tur til utlandet. Det er flere innganger for ansatte, for ledende solister og dirigenter er det separat. Maya, i en minkjakke og lue, fladdret lett inn i verandaen, hun ble møtt med glede av dørvakten:

- Maya Mikhailovna! Hvor glad er jeg å se deg igjen!

Han stirret på meg, forklarte hun:

- Dette er legen min. Skriv ham et pass, han vil være med meg på repetisjonen.

Dørvakten ringte ledelsen, og jeg så meg rundt: så gjennom hvilke rom kom alle verdensmusikkens kjendiser inn i teatret! Passet ble skrevet ut, og Maya førte meg bakover. Teaterets indre struktur, spesielt så stor og berømt, som den store, - dette er noe som ingen vanligvis kan se. Jeg var interessert og tiltrukket. Alt var tomt, bare flere arbeidere jobbet på naturen. Vi gikk under de høye gardinene på vingene, sa Maya:

- Her står jeg som regel, vent på utgangen og varm muskler i bena og ryggen med øvelser. Når barene i musikken nærmer seg utkjørselen, kommer jeg på plass og svømmer ut eller spretter ut på scenen.

Det tomme scenen ble skilt fra auditoriet med en massiv asbest-brann gardinvegg. Maya spurte arbeiderne, de slått på mekanismen og reiste denne veggen. Det berømte teppet bak teateret ble åpnet, og jeg så en stor mørkere hall med glitter av forgylte hytter. Å se på publikum fra scenen, i motsatt retning, var et spektakulært syn. Storheten av scenen og utsikten fra auditoriet fra den hadde en overveldende effekt på meg: Jeg følte meg ubetydelig i så stor plass. Jeg trodde at skuespillerne måtte være vant til denne storheten. Og Maya var alle kjent og kjent, og hun fløy raskt rundt scenen.

Styrets gulv på scenen var litt skrånende mot orkestergruven. Maya sa:

"Du kan ikke forestille meg hvor mye jeg elsker denne etasjen." Jeg er bare forelsket i ham. Jeg danset på alle verdens berømte scener, ikke et slikt flott sex. Jeg vet hvert styre her, jeg har minner knyttet til hver enkelt. Her, fra dette til dette, lager jeg et flyspring som jeg selv fant i Don Quixote.

Jeg husket hennes berømte dans i balletten, jeg anslått avstanden og ble overrasket - det viste seg at hun fløy nesten ti meter i luften! Fra auditoriet er denne avstanden ikke bestemt.

Jeg kikket inn i strandpromenadegulvet og forestilte hvordan det kommer til liv når hundrevis av kunstnere ser på det, muskler rattler, og de beveger seg alle - dans eller syng. Og her står jeg her med Maya Plisetskaya - dronningen av denne scenen. Jeg var fantastisk.

Hun led meg opp til hennes garderobe:

Galina Ulanova og Maya Plisetskaya under en øvelse. 1969. www.uznayvse.ru

- Vi deler dette rommet med Ulanova og Semenova. Du vil se dem nå på repetisjoner. I mellomtiden vente i gangen, jeg vil skifte.

Alle rommene var ganske enkle, malt med lysegrå maling, men jeg var begeistret over å tenke på hvordan alle disse kjente menneskene passerer gjennom. Tross alt var ballerinaene i Ulanov og Semenov stjerner av samme størrelsesorden som Plisetskaya, selv om de begge holdt opp med å danse og bare repeterte som lærere.

Maya kom ut, kledd i en tett svart drakt, med ballettflater på beina hennes.

- Kom igjen, nå blir vår ballett samlet i klasserommet. Jeg vil introdusere deg til alle. Og du lar meg ikke bli involvert i oppvarmingen, så jeg gjorde ikke noe ekstra.

I den store salen gikk håndlister langs veggene, som kunstnerne holdt på, praktiserte og speil for å kontrollere refleksjonen. I hjørnet - piano for akkompagnementet. Jeg følte meg flau i et ukjent miljø og sto nær inngangen, Maya ved siden av meg. En etter en annen ballett dukket opp, alt i forskjellige treningsdrakter, ofte gamle og revet. Med et glatt smil, nærmet de Maya, snakket, noen kysset, og alle hugget ned med interesse for meg. Hun representerte meg:

- Dette er min frelser.

Foran meg en streng av hele Big Ballet. Det er umulig å forestille seg en annen slik samling av unge skjønnheter og skjønnheter: alle slanke, tynne, med noen spesielle høye kroppssteder, med en merkelig lett tur. Og det er ikke overraskende - de er valgt av barn, og de lærer og trener på en ballettskole i ti år. Menn er alle høye, med vakre figurer - brede skuldre, smale bassenger. Kvinner syntes meg mindre enn normalt, med slanke lange ben. På nært hold viste de seg å være forbudt tynn, avstammet - ingen vanlige kvinnelige kroppsformer, enten foran eller bak. Jeg forventet å se disse unge menneskene livlig, munter, men til min overraskelse gikk mange tregt, slitent og gledelig; noen menn holdt hendene på skuldrene eller i ryggen - et tegn på smerte. Inntrykket at blant dem mange mennesker med funksjonshemninger. Maya kommenterte:

- Våre menns muskler blir lei av å hoppe og løfte ballerinas. Men vent et øyeblikk - du vil se hvordan de vil hoppe når de varmes opp under øvelsene.

Noen var kjent for meg: her er to brødre av Maya - Alexander og Azarius, mellomstore artister (jeg dro til Mayna's mor med henne og ble kjent med hele familien). Men Vladimir Vasiliev, statsministeren til troppen, rynker han fra en slags smerte, etterfulgt av den andre statsministeren Maris Liepa, Mayas tidligere mann, er han også sløv og har til og med en liten lunkenhet. Og her er den berømte Catherine Maximov, Vasilievs kone, liten som en tenåringspike, og så skjøre at det ikke er klart hvordan hun kan danse harde ledende partier. Nikolai Fadeechev kom opp, Mayin var en vanlig partner, rystet hånden min:

- Takk for Maya.

Hun spurte ham:

"Løft meg opp, ellers har jeg mistet vanen."

Med en liten bevegelse, på et øyeblikk reiste han det over hodet. Hvordan gjorde han det? Maya beveget seg vekk på armene da hun fløt og droppet til gulvet fortalte hun meg:

- Kom igjen, jeg vil introdusere deg til Ulanova og Semyonova.

Disse to kjendiser, som alle pleide å se på forestillinger som fløyte over scenen i hvite skjørt, pakker, så nært som eldre kvinner, i vanlige kjoler og i vanlige sko, men veldig slanke. Maya la meg med ordene:

- Dette er min frelser, han lagret meg bokstavelig talt.

Jeg føler meg flau, jeg smilte gjemt. De smilte anstendig, rystet hender:

- Takk for Maya.

På denne tiden kom akkompagnatøren, en ung kvinne. På bakgrunn av de emacierte figurer av ballerinas hadde hun de vanlige kroppsformene; hun syntes meg mer attraktive ballerinaser. De klædde seg opp mot veggene, tok tak i håndlister, og øvelsene begynte. Alle de samme rytmisk hevede bena, hopper, lene seg tilbake. Det varte en halv time. Jeg fulgte Maya og ga henne et tegn - gjør det tregere, ikke bli båret bort.

Følgende øvelser var i midten av rommet. De svært ballerinaene som så så utroligt utmattet på nært hold, så nå ut som et ideal for vakre figurer i de elegante bevegelsene til pirouetter og hvirvler på pointe. Menn løftet dem, knep og hoppet. Katya Maximova slo meg - hun utviklet en så rasende fart i whirling fuete og hoppet så høyt at det var umulig å forestille seg hvordan hennes skjøre kropp kunne stå.

De endelige øvelsene var hopp og fly. Jeg tillot ikke dette til Maya - tidlig, spesielt hvis hun vil gjøre henne ti meter hopping. Under bravura-musikken skyndte de oppvarmede mennene seg etter hverandre i sirkler rundt hallen, kastet ut et ben fremover og fløy høyt. Hvor grimas de fra smerten! Med fantastisk fart fløy de rett foran meg. Det var et slikt inntrykk at galdehestene galoppet - det blåste av vinden og fortsatte fra sine fly.

På denne dagen kunne jeg virkelig sette pris på det enorme fysiske arbeidet som ballettdansere må gjøre for å vise publikum elegante danser på scenen.

I 1970-sesongen utførte Paris Ballet på Bolshoi Theatre. Denne ballett-troppen var i Moskva for første gang, og turen ble en følelse av den teatralske verden. Høydepunktet av deres program var "Notre Dame de Paris", som ble arrangert av den berømte koreografen Roland Petit, på romanen av Victor Hugo - kjærligheten til hunchback Quasimodo og den vakre Gypsy Esmeralda. Alle Moskva, som de sa, ble galne, ønsket å komme på denne balletten.

Maya og Rodion inviterte meg og Irina til denne forestillingen, kjøpte billetter til den første raden av boder (veldig dyrt), kjørte oss inn, og de fire av oss kom inn via inngang nummer 6 - regissørens inngang, la kun de utvalgtes. Så snart vi kom inn i hallen, kom vi umiddelbart over kulturminister Furtseva. Hun smilte varmt på Maya.

- Maya Mikhailovna, glad for å se deg! Hvordan er helsen din?

Maya la meg ned i henne:

- Dette er min frelser, han satte meg på føttene mine.

Furtseva så på meg med et interessert utseende, rystet hånden hennes:

- Takk for at du lagret stoltheten til vår sovjetiske ballett.

En annen figur i hallen var Dymshits - nestleder i ministerrådet, det eneste medlem av den jødiske regjeringen. Han rushed til Maya - de møtte på offentlige mottakelser. Maya introduserte meg igjen med de samme ordene. Det var en komponist Tikhon Khrennikov med sin kone, den første sekretæren for Union of Composers. Dette er våre gamle venner med Irina, de anbefalte meg Plisetskaya.

Hans kone Clara utbrød:

- Jeg hadde rett da jeg anbefalte Volodya til deg. Det er ingen bedre lege.

Maia nikket hodet, holdt hånden og presset skulderen hennes. Jeg følte meg overveldet og flau. Men takknemlige pasienter utmerker ofte sine kurativ (men hvis legen ikke hjalp... da er det ingen verre enn han).

Samfunnet rundt var bemerkelsesverdig, alle damene er kledd i dyre mink og arktiske jakker, bare min Irina i en lett pelsfarge. (Jeg var lei meg for Irina, og jeg svarte for meg selv at jeg en dag ville kjøpe henne en dyr pelsjakke, men jeg kunne bare gjøre dette etter mange år i Amerika).

Under pausen, Maya og Rodion, gikk vi gjennom lobbyen i andre etasje. Det var eliten av hovedstaden - ministre, ambassadører, kunstnere og andre mektige mennesker i denne verden. Utseendet til Plisetskaya blant tilskuerne forårsaket en bevegelse av de vandrende menneskene og røsken av utropene "Look - Plisetskaya!". Alle øyne slått på henne, mange kjente henne og kom for å hilse på henne, og hun representerte meg til alle:

- Dette er professor Golyakhovsky, min frelser (jeg var ikke en professor ennå, det var hun som produserte meg).

Når du dukker opp i samfunnet med en kjendis - reflekteres en stråle av ære på deg. Det er ikke lett å tåle, jeg ble flau. Og i det øyeblikket så jeg min regissør Academic Volkov i mengden. Han hadde lenge vært sint på meg at jeg ikke ba om hans tillatelse til å behandle Plisetskaya. Og jeg hadde bare en måned igjen for å forsvare avhandlingen min, og jeg var bekymret for intrigene ved instituttet mot meg og dens innflytelse - ville det ikke svare på resultatet av avstemningen? Regissøren ledet mot oss, hvisket jeg raskt til Maya:

«Ulvene kommer inn, hjelper meg ut, så han ikke blir sint på meg på grunn av deg.»

Maya møtte Volkova med kunstnerisk høflighet, litt ned, som en dronning, sa:

- Jeg er veldig, veldig takknemlig for Volodya. Bra du har en så fin lege.

Han relented, smilte i min retning.

- Selvfølgelig, selvfølgelig, Maya Mikhailovna, setter jeg virkelig pris på ham. Kom til hans forsvar.

Bare dette var ikke nok, tenkte jeg. Hvis hun dukket opp på et møte i Akademisk råd, kunne det bare gjøre meg sint på mine forstyrrelser. Men det ser ut til at Maya kunne sette opp direktøren min positivt.

I den andre handlingen satte vi oss igjen for å se Quizimodos svimlende sprang og sjarmen til Esmeraldas danser. Maya var glad, hjertelig applaudert. I den andre oppsigelsen gikk hun bak scenen for å møte kunstnerne og takke dem.

Etter slutten av balletten ble Maya lenge forsinket av bekjente og beundrere. Til slutt dro vi, det var en forferdelig frost ute. Og plutselig så vi at utøverne av de franske ballettens ledende roller samlet seg nær inngangen. Uvanlig for den russiske vinteren, frøs alle i deres lette europeiske strøk. De ventet på Maya, og så snart hun kom ut, begynte de å bøye seg for henne, mennene tok av seg hatter, kvinnene knep i tilbedelse. Og alle sa raskt og raskt til hverandre. Av oss alle kjente bare Irina fransk, hun oversatte:

- De uttrykker sin respekt for den store skuespillerinnen og den unike ballerinaen.

Maya rushed for å sette på hatter til menn:

- Sett den på, legg den på, du vil bli kaldt!

Denne anerkjennelsen av Plisetskaya av hennes franske kolleger var konklusjonen av en av de mest fantastiske kveldene i mitt liv med Irina.

Min behandling med Plisetskaya var over, det var bare et viktig øyeblikk igjen - for å se henne danse igjen. Hun inviterte meg og Irina til den første "Carmen" -prestasjonen etter skaden, og vi satt igjen på forsiden med Rodion. Det var han som så vel behandlet Bizets musikk, ga den rytmen som var nødvendig for balletten. Jeg var bekymret - hvordan vil Mayins ben bli opptatt? Og nå åpnet gardinet, den tumultfulle musikken, Maya står under den store røde gardin, allmektig. I den voksende krasjen av trommeslagere må hun gjøre den første bevegelsen - "vår" venstre fot. Jeg frøs.

Hun traff med kraft på favorittgulvet på scenen... Bare de to av oss visste hva en god jobb vi hadde gjort på dette benet. Hele kvelden konsentrert jeg meg om å spore benet. Når jeg ser på Mayas danser, har jeg alltid tårer - tårer fra sansens dyp. Og den kvelden brøt jeg nesten i tårer, det var et tegn på farvel til den lyse siden av mitt faglige liv.

Balletten endte, Maya gikk ut for applaus, hun kom til kanten av scenen nærmere meg, satte seg i en dyp bue og sendte meg et kyss. Med tårer av glede og stolthet, applauderte jeg hennes strålende kunst.

Neste dag ringte hun og Rodion meg hjemme:

- Vi ønsker å komme til deg.

De brakte meg en gave - en dyr japansk båndopptaker (på 1970-tallet var det en drøm om alle, svært få mennesker hadde tilgang, de kjøpte den for dollar på en internasjonal jernbanestasjon for utlendinger på Sheremetyevo flyplass). Rodion ga meg en oversikt over hans "Carmen Suite" med en innfødt innskrift: "Du har vist at, som de sier i Russland, er det ikke behov for en landsby uten en helgen. Takk

Det er så sjelden brukt russisk å si at i et samfunn må noen være hellige. Selvfølgelig betraktet jeg meg ikke en helgen, men likevel oppfylte jeg den hellige plikt - jeg helbredet benet til den store ballerinaen.

Maya Plisetskaya og Rodion Shchedrin. www.wday.ru

Forsvaret av doktorgradsavhandlingen ble utført med noen komplikasjoner, men fortsatt trygt. Maya og Rodion kom til min bankett og brakte et halvt dusin franske shamaner - det var noe å drikke toast med. Da var jeg en lege Maya noen flere år, igjen og igjen hjulpet henne med å overvinne smerten av overbelastning. Og andre ballettdansere ble også behandlet av meg, Maya selv førte dem til meg. Selv minister Furtseva trodde på meg og ønsket at jeg skulle utføre sin voksendatters operasjon.

I 1978 emigrerte jeg og min familie til Amerika. Vi møtte Maya Plisetskaya i 1996, etter 18 år. Hun ga den siste forestillingen i New York. På 71 utførte hun også The Dying Swan. Etter konserten jeg nærmet henne, klemmet vi og hun signerte sin bok til meg: "Til min kjære venn Volodya Golyakhovsky". Etter en annen 18 år, i 2015, døde Maya, var hun 89 år gammel.